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JETHRO TULL LYRICS 1968/2013

lunes, 14 de abril de 2014

JETHRO TULL-STAND UP (ON TOUR THROUGH THE YEARS)


JETHRO TULL-STAND UP (ON TOUR THROUGH THE YEARS).CAPTAIN SOUND RECORDS 2007. MADE IN JAPAN. CSR 021.
WAV FILE
REUPLOAD BY REQUEST
A NEW DAY YESTERDAY
JEFFREY GOES TO LEICESTER SQUARE
BOUREE
BACK TO THE FAMILY
LOOK INTO THE SUN
NOTHING IS EASY
FAT MAN
WE USED TO KNOW/FOR A THOUSAND MOTHERS
REASONS FOR WAITING
FOR A THOUSAND MOTHERS
BONUS TRACKS
LIVING IN THE PAST
LIVING IN THE PAST (2)
SWEET DREAM
STORMY MONDAY BLUES

part 1
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part 2
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part 3

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domingo, 6 de abril de 2014

PRESENTACION DE HOMO ERRATICUS.

(C)Kscope
PRESENTACIÓN DE HOMO ERRATICUS.
El pasado 3 de Abril, Ian Anderson presentó su nuevo disco, Homo Erraticus, celebrando una fiesta para amigos, familiares, fans afortunados y prensa en el Record Club, un local exclusivamente para socios situado en Camden Town, Londres, que ha reabierto sus puertas recientemente. En palabras del propio Anderson, la última vez que decidió celebrar una fiesta de presentación de uno de sus discos, Harold Wilson era Primer Ministro británico, Don Revie era el entrenador de la Selección inglesa de futbol y Karl Douglas era Kung Fu Fighting. Era 1974 y se presentaba el álbum Warchild.
Anderson estuvo respaldado por toda su familia, un hecho que también hacía tiempo que no ocurría. Por allí estuvieron apoyandole su esposa Shona, sus hijos James y Gael y su yerno Andrew Lincoln, famoso por ser el actor protagonista de la serie The Walking Dead. 
(C)ProgRockMag.com

Ian también estuvo rodeado de músicos colaboradores y amigos del genio escoces, como Steven Wilson, quien está remasterizando todo el catálogo de Jethro Tull ultimamente ó el legendario cantante de Soft Cell, Marc Almond. Realmente la idea de ésta fiesta de presentación para Homo Erraticus no partió del propio Anderson, quien odia éste tipo de reuniones, sino su nuevo sello discográfico Kscope,quien se encargará de la distribución del nuevo disco. Tras escucharse breves extractos de algunos de los temas que compondran el disco, Anderson respondió a algunas de las preguntas de parte de la prensa y fans allí presentes.
 Anderson reveló que no tiene intención de escribir un libro autobiográfico, ¡pero Gerald Bostock se está pensando el hacerlo!. Así Anderson se quedará en la sombra y dejará que su alter ego se haga cargo del proyecto...
Anderson estuvo explicando cómo compuso las canciones de Homo Erraticus y terminó la velada leyendo la letra del tema New Blood Old Veins antes de dar las gracias a una larga lista de gente que le ha ayudado a que su nuevo trabajo  pueda ver la luz.
Entre los invitados asistentes estaban Jakko Jakszyk, Olivia Sparnenn de los Mostly Autumn, la violinista Anne Phoebe ó el autor de la portada del disco, Carl  Glover.

lunes, 31 de marzo de 2014

MALAS (Y OTRAS) HIERBAS.

MALAS HIERBAS-HISTORIA DEL ROCK EXPERIMENTAL (1959-1979).
Oscar Carrera.
Editorial T&B.
"A finales de los años cincuenta, tras la muerte o la caída en desgracia de algunos de sus mayores referentes, se oía proclamar a voces la muerte del rock and roll. Pocos podían imaginar cómo resurgiría de sus cenizas en menos de cinco años, añadiendo a su función de entretenimiento juvenil numerosas innovaciones que consiguieron el respeto de quienes hasta entonces lo habían considerado un mero juego de niños. 
Algunos de los responsables de la madurez artística del rock son hoy bien conocidos: The Beatles, Yes, Pink Floyd, Genesis, The Velvet Underground… Otros no tuvieron tanta suerte. Este libro, en una importante labor de síntesis, pretende recoger las principales tendencias que osaron romper las fronteras del buen gusto durante las décadas de 1960 y 1970, barajando unos ochocientos artistas y analizando en detalle más de doscientos discos. Comenzará por la psicodelia y sus precursores, para luego adentrarse en el rock progresivo y sinfónico, el krautrock, el RIO, el jazz fusión y otros estilos cuyas idas y venidas nos depositarán a las puertas de una década donde todo cambiará de tono: la de los ochenta."
Oscar Carrera es un joven escritor andalúz (Jerez De La Frontera, 1992), estudiante de Filosofía en la Universidad de Sevilla. Además de éste ensayo sobre el mundo del Rock Progresivo, ha publicado la antología de relatos La Prisión Evanescente (Producciones Flaca, 2013), y participa de forma asídua en los blogs El Yugo Eléctrico De Alicia, Desde El Cadalso y Cómo conocí al de los Rivers.
Malas Hierbas es un excelente libro sobre la historia del Rock Experimental (fundiendo estilos tan cercanos como el Rock Progresivo, Rock Sinfónico ó Art Rock), contado de manera cronológica desde los comienzos del Rock hasta el año 1979. Uno a uno van desfilando grupos y artistas tan variopintos como Pink Floyd ó Van Der Graff Generator. Por supuesto, Oscar desgrana los discos publicados por Jethro Tull desde 1968 hasta 1979, En definitiva, se trata de una obra muy amena y entretenida, recomendable para todo aquél que ame la música Progresiva que se hizo en los años setenta.
A NEW DAY MAGAZINE #112 & 113.
Ya está en los buzones de todos los suscriptores a A New Day, la revista sobre Jethro Tull que dirige Dave Rees desde 1985, los números 112 y 113.
En éste doble número podras encontrar entrevistas exclusivas a Ian Anderson,Florian Opahle y Mick Abrahams, quien sigue convaleciente de su reciente enfermedad.
Lo más interesante que nos cuenta el señor Rees es la posible publicación de un nuevo álbum de Martin Barre. Al parecer, el genial guitarrista está actualmente trabajando sobre unas grabaciones en directo efectuadas en su estúdio, y tiene la intención de publicarlas en CD bajo el nombre de Live At The Farm (título aún por confirmar). Los temas que podrían estar incluidos en el disco serían:
Crossroads/To Cry You A Song/Fat Man/A Song For Jeffrey/Locomotive Breath/Minstrel In The Gallery/A New Day Yesterdat/Papparazzi/Rock Me Baby/Steal Your Heart Away/Still Loving You Tonight/Sweet Dream/Thick As A Brick/Teacher/Watch Your Step.
Existe la posibilidad de incluir como bonus track una versión del tema Thorazine Shuffle de los Govt. Mule.
Parece ser que, tras algunas críticas negativas sobre su disco Away With Words, por ser demasiado light, el señor Barre quiere tomarse la revancha rapidamente despachandonos un set eléctrico de canciones de Jethro Tull interpretadas de la misma manera que tan genialmente ha hecho en su última Gira. La cosa promete, pero todo está en un proceso muy embrionario. Gracias a Dave Rees por descubrirnos ésta noticia.
Quien también prepara un nuevo álbum es Florian Opahle, según nos cuenta A New Day. Opahle está trabajando sobre un set de trece canciones que serán publicadas por Sony Music. Aún no hay título del disco, que podría ser publicado a finales de éste año.

sábado, 22 de marzo de 2014

TULLEDIARIO-TULL NEWS.

IAN ANDERSON.HOMO ERRATICUS.
Ya es posible escuchar los samples de todas las canciones que conformarán el álbum Homo Erraticus, a publicar el próximo 14 de Abril. A traves de la página oficial de Jethro Tull y de Soundcloud podras disfrutar de breves audiciones de las 14 canciones que serán incluidas en el CD. También la compañia discográfica ha colgado en YouTube varios vídeos relacionados con el álbum.
                                      HOMO ERRATICUS-Álbum Teaser.

                                      HOMO ERRATICUS-Jerry Ewing (Prog Magazine) interview.

                                      The Making Of Homo Erraticus.

                                       
HOMO ERRATICUS T-SHIRT
Por otro lado, el merchandising sobre el nuevo trabajo de Ian Anderson también empieza a estar disponible para todos los fans.

La tienda online Burning Shed, especializada en discos y merchandising de muchos grupos y artistas del panorama internacional, ya tiene disponible, a traves de su web, una camiseta serigrafiada con el logo del álbum Homo Erraticus, para commemorar la salida del trabajo de Anderson al mercado discográfico.

                 
THE BLUES MAGAZINE.
La revista The Blues Magazine, especializada en música blues y hermana de Prog Magazine y Rock Magazine, dedica una amplia entrevista a Ian Anderson en su número 10, publicado recientemente.
A lo largo de sus seis páginas, Ian Anderson nos habla sólo y exclusivamente de sus comienzos como guitarrista en la John Evan Band, banda embrionaria de Jethro Tull. La entrevista, conducida por Jo Kendall, nos introduce en aspectos y anecdotas poco conocidas hasta ahora sobre la primeriza formación de Ian Anderson, quien nos cuenta la historia sobre la famosa foto conocida como "de las siete cabezas y doce piernas", las grabaciones con Derek Lawrence ó la actuación de la banda en el programa de la Granada TV, Firstimers Show. La entrevista está, ademas, documentada con raras e inéditas fotos de aquella época.


A NEW DAY MAGAZINE #111.
El magacín A New Day que dirige el británico Dave Rees desde 1985, y por el cual todos hemos estado siempre bien informados sobre las últimas noticias de la banda, acaba de salir a la calle en su edicíon número 111, que incluye una transcripcion de la entrevista en exclusiva que Ian Anderson hizo recientemente para Team Rock Radio, además de recortes de prensa de la época sobre el álbum Benefit, recien publicado en una edición deluxe, la historia sobre la John Evan Band que nos cuenta The Blues Magazine, críticas de nuevos CDs recopilatorios y libros sobre Jethro Tull y la segunda parte del interesantísimo dossier sobre los singles publicados por la banda que nos cuenta Charles Kenney.
Dave Rees amenaza con tener ya preparados los números 112 y 113 con entrevistas en exclusiva a Florian Opahle y Mick Abrahams, convaleciente de una delicada enfermedad que lo tiene apartado momentaneamente de cualquier asunto musical.

XII CONVENCIÓN TULLIANOS.
Albert Villanueva, presidente de Tullianos, la Asociación española de Seguidores de Jethro Tull, nos informa que la doceava Convención Tulliana ya está en marcha en lo que a preparativos se refiere e, incluso, ya tiene fecha definitiva de celebración. Será el próximo sábado 28 de Junio, y se celebrará, como es habitual, en Gavá. Finalmente Ian Anderson no podrá estar presente en la Convención al estar en plena gira de presentación de su nuevo trabajo discográfico, a pesar de haberlo intentado. Sí estará, de nuevo, Martin Barre, quien actuará como quinteto, incluyendo flautista. También nos informa Albert que Saori Jo, cantante de nacionalidad francesa que ha colaborado en alguna gira con Jethro Tull, y que ha conseguido que Anderson toque en su último disco, ha confirmado su presencia en la Convención. La cantante actuara en formato de trío. Gracias a Albert por la información. Podeis seguir estando informados sobre la Convención visitando su página web www.tullianos.com

                                              Saori Jo con Jethro Tull-Fairy World.

sábado, 22 de febrero de 2014

BURTON SILVERMAN-AN EXCLUSIVE INTERVIEW.

BURTON SILVERMAN-AN EXCLUSIVE INTERVIEW.
Burton Silverman (1928, Brooklyn) lleva exponiendo sus pinturas durante más de 60 años. Ha tenido exposiciones por todo el mundo, incluyendo ciudades tan importantes como Nueva York, Boston, Filadelfia, o Washington.Tiene en su haber 37 premios importantes dentro del mundo del Arte y sus pinturas han sido exhibidas en salas tan famosas como el New Britain Museum ó el National Museum of American Art. Pero para muchas personas Silverman es reconocido por ser el autor de la portada de uno de los discos más famosos de la historia del Rock: Aqualung, de Jethro Tull.
Silverman pintó las tres pinturas (portada, contraportada y carpeta interior) del famoso álbum, convirtiendose su trabajo en una de las portadas más admiradas dentro de la música popular contemporánea.
Con una gran amabilidad, el señor Silverman accedió a una entrevista en exclusiva para Aqualung My God para contarnos con muchos detalles todo lo que aconteció en aquellos meses de 1971, cuando la obra cumbre de Ian Anderson fué publicada.

-¿Eres consciente de ser el artifice de una de las portadas de discos mas famosas de la historia de la musica popular contemporanea?

-La respuesta corta sería no. Y siempre he estado un poco desconcertado por esa caracterización en particular. Supongo que es en parte porque soy un total ignorante de la historia del pop contemporáneo y de los discos de exito y las bandas eclipsadas por esos discos ..He tenído atisbos ocasionales de la extraordinaria supervivencia del álbum cuando me he encontrado con gente de veinte o treinta años menor que yo , que me decían : "¿¿Tú hicíste la portada del disco Aqualung.??" O cuando acompañaba a mi hija en su recorrido por las universidades. Recuerdo que mientras revisabamos brevemente los dormitorios de la Universidad de Yale vi una enorme representación de la pintura en la pared de un estudiante. Mi hija le dijo tranquilamente .. "Mi padre pintó eso". Cuando abandonábamos los dormitorios fuímos acosados por el estudiante, con sus pinturas y una pluma en la mano, y con una enorme timidez me pidió que se lo firmara.
O la vez, hace años,  que un camión con el cuadro pintado en uno de sus lados pasó por delante de mí. O cuando mi hija llegó a Londres después de un viaje de fín de curso. Ella participó en un concurso que hacía preguntas sobre la historia del Rock. Una de ellas preguntaba "¿quien pintó la portada del álbum Aqualung, de Jethro Tull?". Así que sí, nunca he sido completamente inconsciente de la increíble longevidad del álbum.... Por supuesto, la aparición de las cintas de audio y CDs no solo mejoró mi conciencia sino que también me llevó a buscar una compensación por los derechos de autor fuera de los términos de la comisión original.

-Lo cual me lleva a la siguiente pregunta. Tuviste problemas con las regalías a causa del merchandising. ¿Llegaste a cobrar por ellos?

-Contacté con Chrysalis, que se había convertido en Warner Records (creo) en algún lugar alrededor de mediados de los noventa y aquello se convirtió en una competición, porque fué un acuerdo sellado con un apretón de manos. Yo no podía probar que el acuerdo sólo era para la cubierta del disco y ellos no podían demostrar lo contrario (no hay rastro de papeles firmados). Me decidí a escribir a Anderson y pedir su ayuda, suponiendo que el campeón de los débiles y los desposeídos saltara ante la oportunidad de ayudar a hacer lo correcto ... la respuesta llegó con 3 diferentes logotipos corporativos en la hoja (debo tener la carta en algun lugar de mi desastrosos archivos, quizas pueda dar con élla).La indignada carta me acusaba de no ser tan importante como para haber tenido ningun papel relevante en el éxito del álbum y mostraba indiferencia a mi afirmación sobre los "derechos", terminando por decirme que, despues de todo era su cara en el rostro del personaje de Aqualung el que había hecho exitosa la portada. Me dejé caer, una lección de la pretenciosidad de las estrellas del pop.

-¿Como conseguiste el trabajo?, ¿Quien contactó contigo?

-El manager y luz de guía de los Tull era Terry Ellis, quien se convirtió en un magnate de la música mientras guiaba los asuntos de los entonces relativamente desconocidos Jethro Tull,  sobre todo en este álbum. Él había buscado Ilustradores americanos para hacer la portada, porque en ese momento era el arte dominante en la edición impresa en casi todo el mundo (excepto, por supuesto, la división de la Guerra Fría).Terry había visto mi trabajo en Esquire y The New Yorker y también había visto mis cuadros en una galería en Nueva York. Me pagaron un viaje a Londres con una estancia en un hotel bastante agradable (si no recuerdo mal) y 1500 $ por el álbum. (estoy hablando de dólares del año 1970, así que extrapolados a la actualidad serían unos 10.000 $) El acuerdo era que vería a los chicos del grupo, para hacer bocetos y escucharles en un ensayo.
Esto duró un viaje y medio - el sonido que salìa de los enormes altavoces apilados, amplificado como yo nunca había escuchado, literalmente me echaron fuera de los estudios .. Así que nos dimos la mano en mi estudio en Nueva York y me fui 3 semanas más tarde.

-¿Trabajaste sobre una idea del própio Ian Anderson?

-No, un enérgico NO. Terry dejó todo en mis manos, en que consistirian las ilustraciones y cualquiera que fuera el diseño que tenía en mente, sería cosa mía. Su único criterio sería su consentimiento final. Conocí a Anderson muy brevemente, pero hice un montón de dibujos en las salas donde ensayaban aparte. Uno de ellos se convirtió en una pintura de acuarela (te adjunto fotografía) y está en la colección privada de alguien. Luego volví al hotel y con fotografías del grupo como referencia empecé a jugar con las ideas. 

-¿Pero posó Anderson para tí?. ¿Fué un retrato o, como ha contado Ian Anderson, trabajaste entonces con fotografías?, ¿quisiste captar realmente la cara de él en el cuadro?.

-La figura encorvada del vagabundo fué sólo una imagen que me vino a la mente de lo que me parecería un hombre sin hogar con una mirada malévola. De hecho, usé mis propias muecas faciales para hacer el retrato. Me lo imaginé de pié contra una puerta casi acorralado, pero aún amenazante (esta pose parecía estar representada en un par de canciones del disco).Era un mes de Diciembre especialmente frío en Londres con vientos helados provenientes del río Támesis, así que decidir utilizar el cartel de esquí como contraste irónico sobre el personaje, un tipo que normalmente todos ignoraban al pasar junto a su lado. No representé a Anderson en el retrato, no fué mi modelo para crear el personaje, pero sí es verdad que el pelo y el aspecto atípico sí eran una referencia a su personaje en las actuaciones de Jethro Tull.

-Ian Anderson siempre ha dicho que nunca le gustó la portada.¿Algun comentario sobre ello?

-Bueno, el señor Anderson tiene derecho a opinar de la manera que quiera, pero el disco se publicó con aquel retrato. Le disgustaba tanto que sacó camisetas serigrafidas del retrato firmadas por él, sospecho que para sacar algo de dinero para poder comer...(ironía)
Me contaron una anecdota, parece ser que años más tarde algunos niños en Long Island, Nueva York,  basaron sus disfraces para Halloween en el retrato. 

-En el interior de la carpeta del álbum original se veía otra pintura tuya con la banda actuando en una iglesia, y en la contraportada estaba Aqualung sentado con su perro. ¿Que quisiste decir en ambas pinturas?, ¿fueron ideas tuyas o recibiste alguna sugerencia al respecto?

-Bien, como ya he dicho antes, nadie me sugirió nada sobre que tipo de imagenes tenia que representar. La pintura de la carpeta interior era de una fotografía de Anderson y el resto de la banda tocando en un alocado concierto que yo imaginé dentro de una iglesia. La contraportada fue una idea que surgió en el ultimo instante, ya que me estaba quedando sin tiempo para cumplir el plazo de publicación y también luchaba contra un fuerte constipado que empeoró por el tremendo frío que hacía en mi habitación. Pensé que la parte posterior del disco sería la otra cara para despotricar contra esta criatura en el mundo, el lado desesperado del personaje mientras se sentaba solo en la oscuridad y con la única compañía de un perro callejero.
Le di la mano a Terry en su oficina en Londres, donde le di las 3 pinturas acabadas. Nuestro acuerdo fue que él se quedaría con las pinturas originales. Salí de Londres, justo antes de las vacaciones de Navidad.

-¿Has vuelto a ver a Ian Anderson desde entonces?. ¿Habeis hablado en alguna ocasión?

-Jamas volví a ver a Anderson o alguien de la banda. Como ya dije, solo tuvimos ese intercambio de cartas por el asunto del merchandising.

-¿Es cierta la historia del robo de las pinturas originales en una habitación de hotel?

-Bien, te contaré un capítulo de ésta pequeña historia. Esto es parte de una carta que envié a Terry Ellis tras ocurrir aquel accidente:

"Conseguí tu dirección de correo electrónico a traves de Malcolm Peine, del magacín Classic Rock Presents Prog  donde están haciendo un reportaje sobre el álbum Aqualung. Se puso en contacto conmigo para que les contara la historia de la portada en profundidad. 
Hay una historia extraordinaria que ha evolucionado a partir de ese álbum, que no necesito recordarte en este momento. 
Pero hay otra historia, no del todo bien conocida.
Algo interesante tuvo lugar hace un par de años. Fui contactado por un hombre que vive en Georgia (EE.UU.), ¡¡quien me preguntó si estaba interesado en volver a comprar las pinturas originales del álbum!! .. Me quedé inicialmente sorprendido ya que pensé que todavía poseias los originales como parte de la historia de Jethro Tull... fingí interés casual porque sentí que había mucho más en juego, también porque todo olía desagradablemente mal... ".

La carta continúa describiendo mi trato con este tipo, pero todo ello me llevó a un callejón sin salida .. En resumen fue un estadounidense que afirmaba que su madre trabajaba como sirvienta en un hotel de Londres, encontró los cuadros y le gustaron tanto que se los llevó a su casa. Nadie se cree eso, es como creer en Santa Claus .. Luego cambió la historia para decir que su madre los consiguió como regalo. El tipo sólo tenía las pinturas de la portada y la contraportada, y es lo que pretendía venderme. En todo caso la historia terminó de esta manera:

"Las negociaciones para la compra se rompieron y terminó cuando le amenazé con publicar los artículos en mi web como " robados " para advertir a cualquier comprador .. Lo último que he oído acerca de los supuestos cuadros ha sido que el tipo ha estado tratando de venderlos en pequeñas casas de subastas por 5.000 $(USD) ".

Te he adjuntado una copia de la carta a Ellis... Terry contestó a mi carta para explicarme con cierto pesar que nunca tuvo buen cuidado de las pinturas (el cuadro con la pintura que se vé en el interior de la carpeta del disco estaba colgado en la pared de su oficina pero desapareció, quizás alguien del personal se lo llevó.) Él también me dijo que no sabía plenamente que había pasado con las obras de arte .... Así que... una triste historia.

-Has sido premiado varias veces a lo largo de tu carrera como artista, pero, visto en retrospectiva, ¿es Aqualung tu obra más representativa ó más famosa?

-A decir verdad, es sólo una buena ilustración que ocurrió para conectar con un muy buen puñado de canciones y que se ajustan al espíritu de nuestro clima social y político de aquel entonces y quizás de la actualidad, y  creo que exige una nueva comprensión, y una nueva lucha por la justicia social. He tenido y sigo teniendo una modesta fama como pintor, esa ilustración quizas sirva para contar mi historia más que ninguna otra ilustración mía...y es importante para mí...pero tengo que sonreír ante esta curiosa "fama" que he adquirido y que a veces llega en el momento más inesperado, aquel que emprendes casualmente sin darle ninguna importancia, y del que obtienes mayor reputación que con ningun otro trabajo.

.Musicalmente ¿que piensas de Aqualung, has escuchado el disco, te gustó, estas de acuerdo con lo que Anderson expresó en las letras de aquellas canciones?.

-No lo he escuchado en mucho tiempo ... Uno de mis estudiantes me dio un CD de la grabación cuando se enteraron de mi pelea con Anderson, pero aún no lo he escuchado... Tal vez todavía estoy ofendido por su arrogancia y su hipocresía .. pero recuerdo que me gustaba cuando estaba haciendo las pinturas, ¡hace ya muchos, muchos años!.
Tal vez podrías preguntar si alguien sabe algo acerca de los originales. ¿Han vuelto a ponerse a la venta en cualquier lugar? ¿Puedes hacer eso en tu blog? También es posible que las pinturas solo fueran copias ...Pero bueno, siguen siendo propiedad de Terry Ellis y supongo que le encantaría tenerlos de vuelta ....
Copyright (C) Burton Silverman

Te adjunto esta foto de la pintura que hice de Anderson basado en mi dibujo hecho en la sesión de ensayo en Londres .. No es un parecido increíble, por supuesto, pero indica mi interés por este músico como intérprete y la idea de hacer música utilizando un viejo instrumento pasado de moda. El contraste con el pelo revuelto hizo esta pintura bastante interesante para mí.
Aunque sigo teniendole poco "aprecio" hacia Ian Anderson, estoy, lo confieso en secreto, muy contento de estar asociado con este increíble álbum y su perseverancia en el mundo de la música. Al final, aunque hable mucho sobre mi trabajo "serio" como pintor, creo que solo se me recordará por ésta obra. Pero esto es para que mis hijos reflexionen sobre ello.

-Muchas gracias por atenderme, señor Silverman.

-Un saludo.

COPIA DE LA CARTA ENVIADA A TERRY ELLIS EL MES DE NOVIEMBRE DE 2011:

Querido Terry Ellis,
Soy Burt Silverman, espero que me recuerde, el artista que pintó la portada para el, aún asombrosamente popular, álbum Aqualung. Conseguí tu dirección de correo electrónico a traves de Malcolm Peine, de la revista Classic Rock Presents Prog, donde están haciendo un reportaje sobre el álbum Aqualung. Se puso en contacto conmigo para que les contara un poco más profundamente la historia de las pinturas de la portada de dicho disco. Hay una historia extraordinaria que ha evolucionado a partir de ese álbum, que no necesito recordarte en esta ocasión. Pero hay otra historia, no del todo bien conocida.
Algo interesante tuvo lugar hace un par de años. Fui contactado por un hombre que vive en Georgia (EE.UU.), ¡¡quien me preguntó si estaba interesado en volver a comprar las pinturas originales del álbum!! .. Me quedé inicialmente sorprendido ya que pensé que todavía poseias los originales como parte de la historia de Jethro Tull... fingí interés casual porque sentí que había mucho más en juego, también porque todo olía desagradablemente mal.
Ahora aquí está la clave de este misterio. . Aparte de querer autenticar las pinturas como las originales mías, yo quería saber cómo adquirió la obra este hombre. Élme contó "que su madre los encontró en una habitación de hotel de Londres donde se alojaba y les gustó tanto que se los llevó"!. Esto me pareció absurdo. Le seguí el juego pidiendo que me enviaran el trabajo para asegurarme de que era en realidad el mío ...(El tipo me indicó que tenía tambien la pintura de la contraportada, así, pero no podia tener acceso a ella de manera inmediata, el asunto de la pintura de la portada era igualmente dudosa). 
Aparte de eso, EL tipo también cambió su historia cuando hablé con él en varias ocasiones después de la conversación original Y le pregunté de nuevo por varias casualidades, para recordarme una vez más cómo había llegado a estas pinturas. Me contó ésta vez que su madre los recibió como regalo. le pregunté de quién y me dijo que no recordaba ...
Las negociaciones para la compra se rompieron y terminó cuando le amenazé con publicar los artículos en mi web como " robados " para advertir a cualquier comprador .. Lo último que he oído acerca de los supuestos cuadros ha sido que el tipo ha estado tratando de venderlos en pequeñas casas de subastas por 5.000 $(USD).
Así que  ¿puedes desentrañar todo esto por mí? 
He supuesto que las pinturas le traeran recuerdos muy importantes para usted dado el arco de su carrera con Jethro Tull, y que si se hubieran perdido o dejado en una habitación de hotel, usted haría grandes esfuerzos para recuperarlos.
Pero ahora no me imagino nada más acerca de este asunto. Por lo que cualquier aclaración suya ayudaría materialmente a: 
a) Descubrir la verdad sobre el arte 
b) Tratar de tomar las medidas necesarias para recuperarlas para usted si de alguna manera el tipo los consiguió de forma ilegal.
Espero que esta historia le haya preocupado. 
Ansiosamente espero su respuesta.
  Saludos cordiales \ Burt Silverman

(C)JUAN MARCOS VELARDO

Burton Silverman (1928, Brooklyn) has been exhibiting his paintings for over 60 years. He has had solo shows worldwide , including cities such as New York , Boston, Philadelphia, or Washington. He has won 37 major prizes in the world of art and his paintings have been exhibited in such famous venues such as the New Britain Museum or the National Museum of American Art.  But for many people mr Silverman is recognized as the author of one of the most famous record covers in the history of Rock: Jethro Tull´s Aqualung.
Silverman made three paintings ( front, back and inside folder) to the famous record, becoming one of  the covers most admired in contemporary popular music.
With great kindness , Mr. Silverman agreed to an exclusive interview to Aqualung My God to tell us in great detail everything about  those months back in 1971 , when Ian Anderson masterpiece was released.

Are you aware of being the architect of one of
the most famous album covers  in the history of contemporary popular
music?

 The short answer is no and I am somewhat taken aback by that  particular characterization. I guess it’s in part because  I am totally abysmally ignorant of the  history of contemporary pop   and of succeeding albums and bands that would have overshadowed them.. I did get occasional glimpses of the extraordinary survival of the album  when I met people twenty  or thirty years my junior who would exclaim, “ YOU did the Aqualung cover.??” Or when I was accompanying my daughter on her tour of colleges, and while briefly checking out the dorms at Yale I saw a huge blowup of the painting on a student’s wall. My  daughter said in  very even tone.. “My dad painted that”  Leaving the dorms we were suddenly accosted by the student, blowup print  and pen and hand and sheepishly asking  for it to be autographed. 
Or the time years ago when a panel truck went by with the Cover painted on it’s side. And then with my daughter staying in London after a graduation world trip  she sent back a playing card from a rock and roll quiz game with the question “ who painted the cover of Jethro Tull’s album Aqualung”  So yeah, I was not completely unaware of rhe incredible longevity of  the album.. Of course the appearance of audio tapes and the CD’s enhanced that awareness but also led me to seek compensation for usage rights outside the  terms of the original commission 

Which segues into this question: 
you had problems because of the royalties that
caused the merchandising. Got paid for it?

 I tracked down Chrysalis which had become  Warner Records  ( check that out )  somewhere around the mid nineties and it became a contest because it was a handshake arrangement . I couldn’t prove that it was only to be a vinyl dust jacket and they couldn’t prove otherwise,  ( No paper trail.) I decided to write to Anderson and ask his help , assuming that the champion of the powerless and the dispossessed would jump at the chance to actually do the right thing… The reply came back with 3 different corporate logos on it*; the letter indignant, at my being so self important as to have had any role in the albums endurance  and indifferent to my assertion of  “rights” and saying after all that it was his face on the Aqualung figure was what made the album so long lasting.  I let it drop ; a lesson in the pretenses of songwriting and pop stars

* I have the letter somewhere in my unbelievably disorganized files; maybe I can find it
So let me backtrack because this  accounts  some of my frustration at the time

How did you get the job? who contacted you?

Tull’s manager and guiding light was Terry Ellis, who became a music mogul of sorts as he guided the early relatively unknown Tull into the light particularly with this album.  He had looked for American Illustrators to do the cover because at that point in time  it was the dominant art in print publishing almost world wide ( except for , of course the Cold War divide) He had seen my work in Esquire and the New Yorker and also had seen my paintings in a gallery in NY. It was a nice gig as you folks would say. a paid for trip to London with a stay at a rather nice hotel ( as I recall) and $1500 for the album. ( This was 1970 dollars BTW so extrapolate to today and it would now be around $10 K ) The point was to have me see the guys in the group , do sketches and listen in on a rehearsal. ( this was a trip and half – the sound coming out of huge  stacked speakers, amplified like I’d never heard, literally blew me out of the studios.. So We shook hands in my studio in NY .and I left 3 weeks later.

Did you work on an
idea from Ian Anderson himself?

 No , a loud NO
Terry left the whole thing in my hands.. what the illustrations would consist of and whatever design I had in mind The only criteria would be his final OK.. I met Anderson very briefly  but did a whole bunch of drawings at the rehearsal  boom boxes aside. One of them turned into a Watercolor painting  a (attached here) and is in someone’s private collection . I then went back to  the hotel  and with photographs of the group for reference I started to fiddle with ideas. 

Ian Anderson posed for you? Was it an
portrait or, as Ian Anderson said, you worked on an photograph? It was
a self portrait of Anderson?. Did you really wanted to capture Ian's
face in the painting itself?

The huddled figure is a just an imaginative  gamble  with what I thought   a homeless man with a malevolent stare  might look like . I actually used my own facial  grimaces to make the portrait. I had him pictured against a doorway almost cornered but still menacing ( this seemed to be  much of the content in a couple of the songs in the album .and because it was a particularly cold December in London with icycle winds  coming off he Thames, I decide to use the skiing poster as a mildly ironic contrast  to this fringe person who would usually be ignored in the street. Anderson was not my model for him , but the hair and the outlier look was a reference to his  performance persona.


Ian Anderson always said that he never
liked it, really. What do you think about it? 

 Well Anderson certainly has that right, but the album comes to life with that  painting of mine. He so disliked it as tosell prints of the painting and autographed them to make a bit of lunch money I suspect.. ( I was told that years later kids on Long Island in New York  made their Halloween costumes based on that painting

 in the inner folder of the album we can see a painting of the band playing in a Chapel, did you suggest the idea?    
What did you mean on the back cover painting of the album with the tramp sitting next to his dog? was it your idea or request?


As I said, no one directed me as to the kind of  images I was to paint.. The inside cover painting of him in his antic stage dance was from a photo as were the others in a madcap concert inside a church.  As far as I can recall, that was my idea. The back cover was an afterthought, since I was running out of time to meet the publishing deadline  and also fighting a nasty cold that got worse in my often chilly room.  I figured the back of the album was the other side of this creature’s rant at the world, the hopeless side as he sat alone in he dark and with only a stray dog, as a a companion.
 I shook hands with Terry  in his office in London where I gave him the 3 finished paintings. Our agreement was that he would keep the art. I left London just before the Xmas holiday

Have you seen Ian
Anderson again from 1971? Have you talked about it?

  Never saw Anderson or the band again, and as written above have had only that one exchange of letters

is true that the original paintings were stolen from  a hotel room?


 NOW that’s  a whole other chapter in this little story .  
This is from a letter I sent to Terry Ellis having tracked him down by accident… 

“I got your e mail address from Malcolm Comb at Classic Rock Presents Prog magazine where they are doing a feature on the Aqualung album. I was contacted for a background story on the painting.
There is an extraordinary history that has evolved from that album, which needs no recall from me at this time
But there is another story not at all well known 
An intriguing event took place a couple of years ago. I was contacted by a man  living in Georgia (USA)who asked if i was interested in buying back the original paintings for the album!!..i was initially taken aback since I thought you would still have had the originals as part of the Jethro Tull saga..I pretended casual interest because I felt there was a lot more at stake had I been able to get those back.. I also felt there was something unsavory going on..”
 The letter goes on to describe my dealings with this guy but all of them came to a dead end.. In brief he was an American who claimed that his mother worked as a maid in a London hotel, found the at work and liked it so much she just carted back here . Now that’s like believing in Santa Claus.. He then changed this story to say that his mother got them as a gift. He only had the front and backakbum art for sale. At any rate  The story ends this way 
“Negotiations for the purchase fell apart and ended when i threatened to post the items on the web as "stolen" and to warn off any buyers .. The last i heard about the alleged art was that he was trying to peddle them with various small auction houses for $5K(USD) “
I’ve attached a copy of the letter to Ellis.. He wrote back to explain with some regret that he never took good care of the art ( the centerfold was hanging in his office but it disappeared ,,maybe staff copped it. )He too did not fully anticipate what would happen with the art work….So 

In retrospect is it one
of your best work? You has been
awarded several times for your work but is Aqualung your  most
representative or most famous painting?

 Quite honestly it is just a nice illustration that happened to connect with a very good bunch of songs and that fit the spirit of our social and political climate back then and perhaps continuosly  that calls for a new empathy   and a new struggle for social justice. I have had and continue to have a modest reputation as a painter, which is to tell my “story” rather than some one else’s.. and that is of importance to me.. But I have to smile at this curious “fame” that I have acquired and that sometimes the unexpected moment , the one casually embarked on as being of no significance, can get one a  greater reputation that one’s lifelong commitments.

What do you think about
Aqualung musically?. Have you heard it? Do you like it? Do you
understand the Lyrics? Are you agree to what Anderson meant?

  I haven’t listened to it for a very long time… One of my students gave me a CD of the recording when they heard  about my tussle with Anderson  but I’ve not played it even now.. Maybe I’m still offended by this arrogance and his hypocrisy..  bu I recall liking it when I was doing the paintings, these many , many years ago.
 Maybe you could ask if anyone knows about the originals. Have they turned up for sale anywhere ?  Can you do that on your blog?    It’s also possible the painting were copies… t But hey are still the property of Terry Ellis and he would love to have them back….
Copyright (C) Burton Silverman

I forgot to send this photo of the painting I did of Anderson based on my drawing  done at the rehearsal session in London.. It's not a terrific resembalnce , of course, but it indicates my interest in this musician as a performer  and the idea of making music that used an old fashioned insgtrument . the contrat with the wild hair made this painting quite inteesting for me. 
While i remain a little bit less than 'affectionate" towards Anderson, I am, I confess, secretly very pleased to be associated with this rather incredible album and it perseverance in the music world. In the end, I think after all my talk about my "serious" work as a painter, that it might just be the one painting I will be noted for. But that's for my kids to think about....
Best regards,
Burt


Copy of a letter sent to Terry Ellis on January 2011

Dear Terry Ellis,

 I am Burt Silverman who, I trust you recall, is the artist who painted the cover for still amazingly popular Aqualung album. I got your e-mail address from Malcolm Comb at Classic Rock Presents Program magazine where they are doing a feature on the Aqualung album. I was contacted for a background story on the painting.
There is an extraordinary history that has evolved from that album, which needs no recall from meat this time
But there is another story not at all well known

An intriguing event took place a couple of years ago. I was contacted by a man living in Georgia (USA) who asked if I was interested in buying back the original paintings for the album! I was initially taken aback since I thought you would still have had the originals as part of your important association with the Jethro Tull saga. I pretended casual interest because I felt there was a lot more at stake were I been able to get those back. I also felt there was something unsavory going on.

Now here's the key to this mystery. . Aside from wanting to authenticate the paintings as mine, I wanted to know how this man acquired the work. He said "that his mother found them in a London hotel room where she was staying and liked them enough to make them her own "!!  This struck me as absurd. I played along asking to have the work sent to me make sure they were actually mine... (The fellow indicated that he had the painting of the back cover as well, but couldn't access t it immediately (the cover story for this was equally dubious) That aside. this guy also changed his story when I spoke with him on several occasions after the original conversation when I asked again sort of casually, "to remind me again how you got a hold of these paintings”, He then said that his mother received them as a present. I asked him from whom and he said he didn't recall...

Negotiations for the purchase fell apart and ended when I threatened to post the items on the web as "stolen" and to warn off any buyers. The last I heard about the alleged art was that he was trying to peddle them with various small auction houses for $5K(USD)

So can you at all unravel this for me?
I assumed that the work would have been very important memorabilia for you given the arc of your career with Jethro Tull and that if they had been lost or left behind in a hotel room that you would have made very strong efforts to retrieve them
 But I now assume nothing more about these events. So any clarification from you would materially help to:
a) Discover the truth about the art
b) Try to take steps to get them back for you if somehow they we taken illegally


I hope this story has intrigued you
And most eagerly look forward to a reply
 Best regards\  Burt Silverman

(C) JUAN MARCOS VELARDO

sábado, 15 de febrero de 2014

MORE HOMO ERRATICUS.

Siguen llegando más detalles sobre el próximo álbum de Ian Anderson, de nombre Homo Erraticus, una ambiciosa fusión de diversos estilos, desde el folk hasta el rock pasando por el metal (en definitiva Rock Progresivo), que se publicará el proximo 14 de Abril a traves del sello Kscope. Habrá disponible tres formatos diferentes. El primero será el habitual de CD+DVD, habrá una edición especial en doble vinilo, y el tercer formato será una ambiciosa caja con 2 CDs+2 DVDs+ libro de 60 páginas. A continuación os expongo más detalladamente cada formato.

Versión CD+DVD Formato Digibook:
Incluye una mezcla del álbum en sonido 5.1 y un libreto de 24 páginas.
CD: 

1. Doggerland [4:20] 
2. Heavy Metals [1:29] 
3. Enter The Uninvited [4:12] 
4. Puer Ferox Adventus [7:11] 
5. Meliora Sequamur [3:32] 
6. The Turnpike Inn [3:08] 
7. The Engineer [3:12] 
8. The Pax Britannica [3:05] 
9. Tripudium Ad Bellum [2:48] 
10. After These Wars [4:28] 
11. New Blood, Old Veins [2:31] 
12. In For A Pound [0:36] 
13. The Browning Of The Green [4:05] 
14. Per Errationes Ad Astra [1:33] 
15. Cold Dead Reckoning [5:28] 

DVD-V: 
Audio - DTS 5.1 Surround mixes + 24/48 LPCM 
Video - CREATIONS - the making of Homo Erraticus 

1. Doggerland (5.1 Mix) [4:10] 
2. Heavy Metals (5.1 Mix) [1:34] 
3. Enter The Uninvited (5.1 Mix) [3:36] 
4. Puer Ferox Adventus (5.1 Mix) [6:57] 
5. Meliora Sequamur (5.1 Mix) [3:30] 
6. The Turnpike Inn (5.1 Mix) [3:03] 
7. The Engineer (5.1 Mix) [3:10] 
8. The Pax Britannica (5.1 Mix) [3:06] 
9. Tripudium Ad Bellum (5.1 Mix) [2:47] 
10. After These Wars (5.1 Mix) [4:26] 
11. New Blood, Old Veins (5.1 Mix) [2:31] 
12. In For A Pound (5.1 Mix) [0:36] 
13. The Browning Of The Green (5.1 Mix) [4:10] 
14. Per Errationes Ad Astra (5.1 Mix) [1:35] 
15. Cold Dead Reckoning (5.1 Mix) [5:12]

Versión doble lp de vinilo de 180g. Vendrá con portada desplegable y folleto de 8 páginas.
Side 1: 
1. Doggerland [4:20] 
2. Heavy Metals [1:29] 
3. Enter The Uninvited [4:12] 
4. Puer Ferox Adventus [7:11] 
Side 2: 
1. Meliora Sequamur [3:32] 
2. The Turnpike Inn. [3:08] 
3. The Engineer [3:12] 
4. The Pax Britannica [3:05] 
Side 3:                                                            
1. Tripudium Ad Bellum [2:48]               
2. After These Wars [4:28] 
3. New Blood, Old Veins [2:31] 
Side 4: 
1. In For A Pound [0:36] 
2. The Browning Of The Green [4:05] 
3. Per Errationes Ad Astra [1:33] 
4. Cold Dead Reckoning [5:28]
Versión Libro+2CDs+2DVDs. La versión más ambiciosa y atractiva. Un libro de 60 páginas fbricado con tapa dura, incluye un DVD con entrevistas y el making of del álbum, un CD extra con demos de las canciones (denominado "hotel demos") y una mexcla del disco en sonido envolvente 5.1
Las primeras 250 copias de éste formato vendran con una tarjeta de regalo firmada a mano por el propio Ian Anderson.
CD 1
1. Doggerland [4:20] 
2. Heavy Metals [1:29] 
3. Enter The Uninvited [4:12] 
4. Puer Ferox Adventus [7:11] 
5. Meliora Sequamur [3:32] 
6. The Turnpike Inn [3:08] 
7. The Engineer [3:12] 
8. The Pax Britannica [3:05] 
9. Tripudium Ad Bellum [2:48] 
10. After These Wars [4:28] 
11. New Blood, Old Veins [2:31] 
12. In For A Pound [0:36] 
13. The Browning Of The Green [4:05] 
14. Per Errationes Ad Astra [1:33] 
15. Cold Dead Reckoning [5:28] 

CD 2 (Commentary & Demos): 
Hotel Demos (we can give track listing as per album plus there is a spoken introduction) 
Loose Talk - the band talk about the album, track by track (currently all one continuous track) 

DVD-V 1: 
DTS 5.1 Surround mixes + 24/48 LPCM 
1. Doggerland (5.1 Mix) [4:10] 
2. Heavy Metals (5.1 Mix) [1:34] 
3. Enter The Uninvited (5.1 Mix) [3:36] 
4. Puer Ferox Adventus (5.1 Mix) [6:57] 
5. Meliora Sequamur (5.1 Mix) [3:30] 
6. The Turnpike Inn (5.1 Mix) [3:03] 
7. The Engineer (5.1 Mix) [3:10] 
8. The Pax Britannica (5.1 Mix) [3:06] 
9. Tripudium Ad Bellum (5.1 Mix) [2:47] 
10. After These Wars (5.1 Mix) [4:26] 
11. New Blood, Old Veins (5.1 Mix) [2:31] 
12. In For A Pound (5.1 Mix) [0:36] 
13. The Browning Of The Green (5.1 Mix) [4:10] 
14. Per Errationes Ad Astra (5.1 Mix) [1:35] 
15. Cold Dead Reckoning (5.1 Mix) [5:12] 
24/48 lossless audio for all album tracks 

DVD-V 2: 
1. Conversations (Jerry Ewing Interview) 
2. Creations (The Making Of Homo Erraticus) 
3. Illustrations (Artwork With Carl Glover) 
4. Articulations (Band Interviews)
JETHRO TULL LIVE IN SWITZERLAND 2003.
Aprovechando la salida al mercado del nuevo trabajo de Ian Anderson, el próximo 18 de Abril saldrá publicado una versión en triple vinilo de 140g del álbum Live At Montreux 2003, rebautizado con el título de Jethro Tull Live In Switzerland 2003. Sólo habrá 1000 copias disponibles.


Side 1: 
1. Some Day The Sun Won't Shine For You 
2. Life Is A Long Song 
3. Bouree 
4. With You There To Help Me 

Side 2: 
1. Pavane 
2. Empty Cafe 
3. Hunting Girl 
4. Eurology 


Side 3: 
1. Dot Com 
2. God Rest Ye Merry Gentlemen 
3. Fat Man 

Side 4: 
1. Living In The Past 
2. Nothing Is Easy 
3. Beside Myself 

Side 5: 
1. My God 
2. Budapest 

Side 6: 
1. New Jig 
2. Aqualung 
3. Locomotive Breath
JETHRO TULL LIVE AT THE CAPITOL THEATRE, PASSAIC,  NJ, Oct. 28, 1984.
La web Paste.Com, encargada de distribuir videos inéditos y merchandising de muchos artistas y bandas, ha colgado recientemente en su página el concierto íntegro que Jethro Tull ofreció en el Teatro Capitol de Passaic, New Jersey, el 28 de Octubre de 1984 durante la gira de presentación del álbum Under Wraps, en formato vídeo. El show fué grabado integramente por la cadena MTV, y durante éstos años solo habian trascendido tres canciones que fueron incluidos en el documental Rock Influences de la misma cadena norteamericana. Ahora, para deleite de todos los fans de la banda de Ian Anderson y Martin Barre, podemos visualizar y disfrutar del concierto completo a traves de la web Paste.com

martes, 4 de febrero de 2014

HOMO ERRATICUS-THE COVER AND MORE.

HOMO ERRATICUS-LA PORTADA Y MÁS.
Empezamos a tener noticias sobre el nuevo álbum de Ian Anderson. A traves de la web oficial de Jethro Tull y de la página del sello que distribuirá el trabajo, podemos disfrutar de la que será portada del sexto trabajo de estúdio en solitario de Ian Anderson. Y digo bien, porque Elvo (así llamado cariñosamente por sus compañeros desde los primeros meses de su carrera musical) ha decidido publicar Homo Erraticus con su propio nombre. Mucho se había escrito y habíamos hablado en foros sobre el nombre artístico por el que Anderson se decantaría para el nuevo álbum. ¿Jethro Tull, Jethro Tull´s Ian Anderson?. finalmente Homo Erraticus será publicado bajo su propio nombre, descartando definitivamente su publicación bajo el nombre artístico de Jethro Tull, algo que, por otro lado, ya podíamos intuir.


La carrera en solitario de Ian Anderson comenzó en 1983, aquel lejano Walk Into Light dominado por las cajas de ritmos y los sintetizadores que tuvo un single de éxito (Fly By Night) e inteligentes letras con denuncia socio.políticas. No fué hasta 1995 que Anderson decidiera sacar otro disco bajo su nombre, Divinities nos brindaba 12 bailes con Dios bajo influencias musicales de diferentes países (orientales y occidentales). Un disco instrumental que tuvo muy buena acogida en las listas de música New Age y Crossover. Si en Walk Into Light el señor Anderson se ayudó del por entonces teclista de Jethro Tull, Peter Vetesse, para acercarse a las nuevas tecnologías, en ésta ocasión fué tambien el teclista de los Tull, Andy Giddings, quien arregló los temas para el disco. The Secret Language Of Birds, publicado en el año 2000, fué realmente el primer álbum en solitario de Anderson para muchos fans. Una de las facetas que Anderson ha utilizado más en sus composiciones a lo largo de los años para Jethro Tull han sido las canciones acústicas. Anderson siempre había querido publicar un disco totalmente acústico, y por fín se decidió a hacerlo aquel año. The Secret Language Of Birds es un magnífico CD, una combinación de canciones acusticas con influencias Folk, étnicas e incluso clásicas. Un trabajo de cantautor excelente. Poco después (año 2003), Anderson nos brindaría una especie de segunda parte del disco anterior, un álbum titulado Rupi´s Dance que sonaba al anterior pero que también nos traía el sonido rock tradicional que había hecho famoso a Jethro Tull.  No sería hasta el año 2012 que Ian Anderson nos obsequiara con otro trabajo en solitario. Firmado ésta vez como Jethro Tull´s Ian Anderson, Thick As A Brick 2 era la ambiciosa continuación de su obra maestra, su ópera magna, aquel Thick As A Brick de 1972 que encumbró a Jethro Tull como "la banda de Rock más importante del mundo". El genio escocés había accedido a contarnos la historia adulta de Gerald Bostock, aquel niño prodígio que "escribió" el poema que serviría de letra para Thick As A Brick. ¿Que fué de Gerald Bostock?, Anderson nos va contando su vida a traves de 17 canciones totalmente impregnadas del sonido caracteristico de Jethro Tull, unas composiciones que se acercan al sonido Progresivo, un sonido del que el propio Anderson ha renegado y en el que ahora se siente tan a gusto, tanto que en 2013 le sirvió para ser coronado como Dios del Prog en una prestigiosa revista musical del género.


 Homo Erraticus será su sexto trabajo de estudio. Un disco que será publicado el próximo 14 de Abril bajo su propio sello discográfico, Calliandra Records, y será distribuído por el sello Kscope, que distribuye los discos de gente como Steven Wilson, Steve Hogarth o Blackfield. La portada del album, que aquí presentamos, es un trabajo de los estudios Aleph, quienes han diseñado portadas para discos de Porcupine Tree ó Marillion. Homo Erraticus ha sido grabado por los mísmos músicos que grabaron TAAB2, David Goodier al bajo, John O´Hara a los teclados, Scott Hammond a las baquetas, Florian Opahle a la guitarra acústica, Ryan O´Donnell a las voces y el propio Ian Anderson, quien ha vuelto a "reclutar"al querido Gerald Bostock para la composición de los temas. Bostock, enrolado esta vez como Manager de Gira de la banda, regresa como compositor, ésta vez contandonos la historia de un viejo manuscrito escrito por un historiador del siglo pasado, Ernest T. Parritt. El álbum, cual novela de misterio se tratara, nos contará el viaje del historiador a traves de la Historia de Gran Bretaña por diferentes épocas que darán lugar a profecías que llegarán a convertirse en realidad en el futuro. 
Homo Erraticus cerrará la trilogía sobre Thick As A Brick que el propio Anderson había declarado tener intención de hacer tras publicar TAAB2. Si el resultado es igual que su álbum predecesor, estaremos ante otra obra maestra del viejo Elvo.
JUAN MARCOS VELARDO
www.jethrotull.com
www.kscopemusic.com
www.alephstudio.com

sábado, 1 de febrero de 2014

BRIAN RABEY-INTERVIEW-A PASSION PLAY-THE BOOK.


A PASSION PLAY: THE STORY OF IAN ANDERSON AND JETHRO TULL by BRIAN RABEY_REVIEW.
Son muchos los libros sobre la historia de Jethro Tull que han aparecido en los ultimos años. Para una banda que nunca ha contado con el fervor popular y que ademas se encuentra cercano a entrar en los 50 años de existencia, la salida de un nuevo libro supone un acontecimiento para todo fan de la banda de Ian Anderson. El libro de Brian Rabey tiene la dificil papeleta de luchar contra (y ser comparado con) los magníficos libros publicados algunos años atras, me refiero a Minstrels In The Gallery de Dave Rees ó Flying Colours de Gregg Russo, por ejemplo, ámbos excelentes y muy bien documentados libros sobre la historia completa de los Tull. Rabey, quien lleva entrevistando a la banda desde los primeros años ochenta en su faceta de periodista musical, trata de contarnos la historia de Ian Anderson y sus chicos a traves de las propias palabras de sus protagonistas. Rabey se ha encargado de entrevistar a muchos de los músicos que pasaron por la banda, para que ellos mísmos, en primera persona, nos cuenten sus vivencias dentro del combo británico. Un punto a favor del que no gozan los libros anteriormente citados.
 Los primeros años de existencia de la banda estan muy bien documentados a traves de los relatos de quienes lo vivieron desde un princípio,y apoyandose en los apuntes de la agenda de Glenn Cornick, rico en fechas y lugares de los primeros conciertos. El libro es muy interesante en su primera parte, donde el autor nos desgrana las vivencias de un puñado de musicos que soñaban con convertirse en estrellas desde sus primeros días, hasta que llegamos al año 1974, y al album Warchild. A partir de ahí, su autor se limita a contar la historia de los Tull de manera muy abreviada, limitandose a dar datos de la publicación de los álbumes de aquellos años y algun mero comentario de alguno de los protagonistas. Pienso que Rabey debería de haber indagado más en este periodo de la banda, ya que, en mi opinión, Jethro Tull seguían estando en la cima discográfica, aunque ya no contasen con la ayuda de la crítica de los medios musicales, cosa que perdieron tras el affaire del disco A Passion Play (que da título tambien al libro). Brian deja para el final de su obra una extentísima entrevista a Ian Anderson, quien nos habla de muchos asuntos,desde su manera de componer hasta su relación con Frank Zappa, pasando por las tensas relaciones con algunos músicos que pasaron por Jethro Tull. Un punto débil del libro es el precario contenido visual. Unas pocas páginas con varias fotos en la parte central del mismo es lo único que podemos ver, algunas cedidas por el propio Anderson. Los fans hubiesemos agradecido haber disponido de más fotografías de Ian Anderson y sus chicos. En definitiva, se trata de un libro ameno, con sus pros y sus contras. Sin duda hay libros mejores sobre la historia de Jethro Tull, pero lo que no cabe duda es de que Rabey lo ha escrito con todo el cariño que profesa a la banda. Recomendable para todo fan que se precie del grupo británico.

ENTREVISTA BRIAN RABEY. INTERVIEW.
Hemos contactado con Brian Rabey, autor de éste libro, para que nos contestara algunas preguntas referentes a la escritura y elaboración de dicho trabajo y nos ha atendido muy amablemente. A continuación os expongo la entrevista completa en castellano e ingles.

JUAN MARCOS VELARDO-Hola Brian, antes que nada felicidades por tu excelente libro. Creo que es un libro de obligada lectura para cualquier fan que se precie de la música de Jethro Tull. Bien, quisiera hacerte algunas preguntas sobre el mismo para nuestro blog, Aqualung My God. Disculpame por mi terrible ingles. Bueno, he leido tu libro y me parece bastante interesante, con cosas positivas y negativas, supongo que como todos. Mi primera pregunta es esta: Tu libro ha estado anunciado en internet durante varios años sin terminar de publicarse nunca. ¿Por que te ha costado tanto terminarlo y, finalmente, publicarlo?

BRIAN RABEY-En primer lugar agradecerte tus amables palabras, Juan. ¡Tu ingles siempre será mejor que cualquier tentativa que yo haga de hablar en español!, por lo que
no hay problema , adelante con las preguntas. Originalmente los derechos sobre el libro furon comprados por otra editorial y ésto causó algun problema legal. Después de eso me encontré con un segundo editor en el Reino Unido, pero después de firmar con ellos , su jefe principal enfermó de cancer y, tristemente, murió poco despues. Esto hizo que la compañia entrase en problemas y, finalmente, el libro no se editó. Así, el libro se mantuvo varios años, digamos, guardado. Luego pasé por una serie de situaciones, me asaltaron y tuve que recuperarme de una lesión grave y, finalmente, empecé a trabajar en conseguir publicarlo de nuevo, pero los problemas financieros parecian causar que el proyecto se estancase definitivamente, así que decidí publicarlo yo mismo, fué entonces cuando los de Soundcheck Books se ofrecieron
para publicarlo para la otra compañía, así que firmamos un acuerdo e inmediatamente se inició un proyecto final para tratar de publicarlo lo antes posible. Lo terminamos en abril de 2013 y lo entregamos al editor. Comenzamos a hacer ediciones finales y pruebas
y, al fin, vi mi primer ejemplar terminado y listo para publicar el 15 de octubre, coincidiendo que ese mismo día Ian Anderson estaba en Montreal presentando su gira de Thick As A Brick en el Palacio de las Artes, así que aproveché para darle una copia despues de la prueba de sonido, y aprovechamos para charlar un rato antes del concierto, un espectaculo de más de dos horas donde tocaron los dos albumes (Thick As A Brick y TAAB 2) ante un lleno total de público . Realmente no hablamos del libro en absoluto , fue una charla amigable sobre cosas cotidianas, algo que evitara las frecuentes preguntas y respuestas que tiene que afrontar casi diariamente. Exactamente igual que la primera vez que estreché su mano, hace ya 35 años.

JMV-Aunque llevas trabajando como periodista musical bastantes años, éste es tu primer libro. ¿Por qué elegiste a Jethro Tull?

BR-En realidad, el trabajo que estaba preparando en ese momento era un libro sobre la historia del rock progresivo,  y la empresa que mostró interés me
dijo que, aunque preferían mi trabajo, ya habian firmado un acuerdo con otro escritor para un libro con la misma temática. Así, me dijeron que estaban interesados en que les escribiara la historia de alguna de las principales bandas Progresivas. Acepté y discutimos sobre las 7 mejores bandas, y cual eligiría yo primero si ellos decidieran hacer tres libros por separado, por lo que después de haber hecho más entrevistas con Tull que con ninguna otra banda pensé que sería una tarea fácil decantarme por ellos ya que estaba mas familiarizado con ellos y me había convertido en un fan de Jethro Tull desde mucho antes en comparación con los demás, así que nos decidimos por Tull.
 También me puse en contacto con los managers de EL&P y Yes para empezar a trabajar en sus biografías.Incluso Keith Emerson  me envió un fax diciendo que
estaría encantado de participar, como tambien lo hicieron tanto Greg como Carl, pero poco despues Keith me dijo que había decidido escribir su propio libro,
Pictures Of An Exhibisionist, así que el libro sobre Jethro Tull se convirtió en el proyecto principal y Ian dijo que sí al proyecto. Así. empezamos la organización de
entrevistas, que fue creada por Jeffrey y canalizados a través de la oficina de la piscicultura de Ian por una muy amable señora llamada Claire Grimley, la cual
me gustaría poder encontrar hoy en día para darle las gracias.  Fué una persona tan amable y servicial, con un carácter fabuloso, fué genial trabajar con ella
y con el propio Jeffrey. Quiero agradecerle tambien su tiempo y esfuerzo. Como sabes,  hubo un monton de miembros de la banda implicados en el libro, y Jeffrey fué el enlace para llegar a todos ellos, por lo que quiero darle las gracias a los dos, tanto Jeffrey como Claire, por hacer que todo funcionara , así como
a Ian y Shona tambien, por estar siempre disponibles durante el medio año que duraron las entrevistas.

JMV-¿Es cierta la historia de la armónica robada que ayudaste a recuperar a Ian Anderson?. Nos gustaría oírla.

BR-Oh, sí , es cierta, peculiar, pero cierta. fUé en un concierto en el teatro St. Denis aquí en Montreal. Mi novia de aquel momento y yo tenímos pases de camerinos para despues del concierto. Nos fuimos detras del escenario una vez acabado el show, a esperar en una sala verde cuando, de pronto, oímos a alguien gritar a un personal de seguridad por no hacer bien su trabajo. No teníamos ni idea de que era Ian. Y unos segundos despues entró en la sala donde estábamos, en la que que extrañamente aún había poca gente, normalmente hay bastante más gente en estas reuniones, no había más de un puñado de personas. Si mal no recuerdo era Noviembre de 1992, durante la Gira Light And Dark. Ian se volvió hacia mí y me preguntó si era periodista, a lo que le contesté afirmatívamente (odio la palabra periodista, me recuerda a jovenes corriendo con una camara y gritando preguntas desde la parte de atras de un grupo, no es mi idea de lom que quiero volver a hacer, entré en esto porque siempre estaba enojado al ver las malas críticas de mis bandas de rock favoritas y decidí tratar de escribir algo más adecuado, para un par de periódicos locales, pero nunca aceptaron nada de lo que les ofrecía, tenian sindicatos a los que no les gustaban los extranjeros, por eso hoy en día, despues de 30 años haciendo esto, no consigo muchas ofertas, aunque he escrito para la mayoría de revistas musicales de Estados Unidos y Canadá. Un negocio peculiar, ciertamente).Bien, sigamos. Ian me cuenta que en el apagón de luces antes de que regresaran al escenario para hacer los bises, alguien ha subido y se ha llevado su armónica. Me parece que no es un instrumento muy caro, así que pensé que podría reemplazarlo con facilidad. Anderson me contó que tenía cierta parte sentimental, ya que Hohner la había fabricado especialmente para él. Así que me pidió que avisara a los medios de comunicación locales, para tratar de conseguir que el tipo la devolviese. Al día siguiente llamé a las emisoras de Rock y periodicos de habla inglesa y les conté lo sucedido, contando que Ian deseaba recuperarla. El ladrón contactó con la emisora de radio y le dieron mi número de teléfono para contactar conmigo, esto me descolocó, ciertamente. Bien, el ladrón me dijo que quería devolver la armónica, así que nos reunimos en una cafetería y el tipo me devolvió el instrumento. Contacté con Ian y le envié la armónica a una dirección que él previamente me había facilitado. Anderson, por tal gesto envió una caja de camisetas de la banda para el tipo. Eso es todo, caso cerrado. Ian y yo volvimos a hablar brevemente del tema cuando el pequeño instrumento llegó a su destino. La prensa local se hizo eco de la noticia y la publicó. Un poco divertido todo, pero es cierto que ha aumentado la seguridad en los conciertos por este tipo de casos en los ultimos años.Todo fué muy rapido, desde el primer día hasta el final del asunto.

JMV-Hay algunos músicos, como David (Dee) Palmer o Barriemore Barlow que no hablaron contigo. ¿Rehusaron participar en el libro?

BR-Bien, como dije antes, Jeffrey (Hammond) se encargó de contactar con la gente y me dijo que ellos no estaban disponibles. Nada más.

JMV-¿Hubo algún músico que rehusara contestar a alguna pregunta?

BR-No, nada de eso. Dos músicos respondieron a traves de emails. Eran preguntas preestablecidas de antemano. Pero nadie dijo no a ninguna pregunta.

JMV-Gran parte del libro se centra en el nacimiento  de Jethro Tull como banda, y en una extensa entrevista a Ian Anderson, dejando poco espacio para el periodo 1976-2013.¿Lo hiciste deliberadamente, o piensas que no hay mucho que contar sobre esos años salvo breves comentarios de los discos que se publicaron en ese periodo?.

BR-En realidad, me pasé la mayor parte del tiempo con Ian hablando de su metodología y no tanto sobre la historia de la banda. Se han publicado varios libros sobre la historia de Jethro Tull, y si hiciera lo mismo, sería sólo un caso de volver a hacer lo que ya se había hecho antes. Así que cuando Ian y yo hablamos, mis preguntas se basaron en cómo y qué hizo para alcanzar sus objetivos, y me mantuve a propósito alejado de las preguntas que ha tenido que contestar cientos de veces. Intenté que el libro tuviera información no contada antes, y al final llegó el momento de entrevistar a los miembros de la banda, por lo que, ya que no había hecho preguntas a Ian referentes a la historia del grupo, decidí preguntar a los chicos sobre sus comienzos desde los primeros años 60 y dejé que ellos  contaran la historia desde el principio, ya que en ningun otro libro habian sido contados con tantos detalles. los años después de su ascenso al estrellato habían sido cubiertos en otros libros y periódicos y revistas hasta el punto de ser de conocimiento común. Acabé haciendo una cobertura básica de esos años para tener más espacio sobre Ian, su familia, sus métodos y sus comienzos. Cuando comprobé la densidad del libro, éste se había llenado con 60 páginas sólo hablando con Ian y un relato detallado de los primeros años. Así que pedí opinión a algunos buenos fans de Jethro Tull y la parte de Ian Anderson les encantó, para ellos era como leer un libro de Historia, se sintieron transportados a una época temprana. La banda pasó de ser un grupo de amigos de la escuela a ser la banda más importante del mundo. Me dijeron que la sección sobre Ian había contestado la mayor parte de las preguntas que querian saber sobre él y que nunca habían podido leer. Así que pensé que ésta estrategia era la válida para el libro, y si alguien quería saber más sobre esos años intermedios que me preguntas, ya había otros libros con esa información publicados. Creo, por los mensajes que he recibido, que el método ha funcionado.

JMV-Anderson no contempla aún el fín de sus días como músico, pero un regreso de Jethro Tull parece difícil que ocurra. ¿Crees que en un futuro, Anderson y Barre volveran a reunirse para tocar como Jethro Tull?

BR-No lo sé. Lo dudo. Nunca ha habido un regreso a las filas de Tull una vez que alguien se fuese. No puedo predecirlo. Creo que pasará si realmente lo quieren...no tengo ni idea, la verdad.

JMV-En el libro apenas se incluye un par de páginas con fotos. ¿Por qué?. Probablemente hubiese sido mejor libro si hubiese contenido una mayor cantidad de fotografias sobre la banda.

BR-Según me dijeron, fue culpa del presupuesto. Elegí una gran cantidad de fotos, con la esperanza de que un buen puñado de ellas serían utilizadas, he estado haciendo fotos desde principios de los años setenta, pero las perdí todas, solo una ha sobrevivido y está en el libro. Y es una de las mejores, en mi opinión. Elegí un monton de cosas de un fotografo de Reino Unido y fué triste ver que no se incluyeron. Pero al final yo no tenía control sobre eso, ya que mis fotos personales me fueron robadas hace tiempo. Tengo un agujero en mi propio portfolio. Por algun lugar debo tener los negativos, estos días ando buscandolos, pero se remontan a mediados de los años setenta, por lo que me va a llevar algun tiempo dar con ellos, si lo hago.

JMV-Este es tu primer libro. ¿Tienes pensado continuar escribiendo biografías sobre otras bandas de Rock?

BR-Hubo un tiempo en que te habría contestado que no. Pero después de la respuesta a éste libro he decidido continuar con más. Tengo que ver cómo se desarrolla todo. Tenía la esperanza de haberlo hecho hace años y haber continuado con más libros ahora, incluyendo ficción y guiones de cine. Así lo deseaba, pero el tiempo que he tardado en publicar este libro ha puesto ha puesto algunas piedras en el camino. Actualmente estoy trabajando en un par de proyectos,uno de ellos incluye la versión en audio de éste libro, ya que puedo ayudarme de mi estudio de grabación, así que ¿por qué no sacar el máximo provecho de él?. A los fans les gusta escuchar a los propios músicos contar sus historias, asi que creo que será un esfuerzo que valdrá la pena.

JMV-En el capítulo dedicado al disco Minstrel In The Gallery mencionas un especial de televisión grabado por la banda. ¿Te refieres al especial de televisión sobre Too Old To Rock´n´Roll: Too young to Die! de 1976?

BR-Creo que sí. Sin embargo, creo que estoy pensando más hacia el 75. Quizá por eso me haces la pregunta , porque creo que se grabaron 2 especiales y el que vi fue en The Midnight Special según recuerdo. El problema con los programas cuando van a diferentes países , es que no mantienen necesariamente el mismo título.Yo recuerdo haber visto un especial con Ian sentado sobre un escenario en blanco y simplemente hablando a la cámara, y que fue seguido por un conjunto completo de canciones del trovador, así que supuse que eso es lo que era porque no se adjuntó título.Recibes un monton de diferentes ediciones en países como EEUU ó Canada,y no necesariamente llevan los mísmos títulos, así que me baso en un recuerdo de aquel entonces, ya que no poseo una gran colección de entrevistas y demás, y entonces no existía aún una manera adecuada de grabar programas de televisión, así que me baso en mi propia memoria. Recuerdo incluso un apagón durante el famoso concierto del Madison Square Garden, con aquel satélite que "daba la vuelta al mundo". Aquí no lo vimos,y tuve que conseguirlo años más tarde a traves de internet, así que no tengo una información muy detallada sobre esas imagenes de video, desgraciadamente. Habíamos oído hablar de ese gran espectaculo que fué para toda la audiencia Rock, el primer programa de éste tipo. Todos nos reunimos alrededor del televisor para verlo, y en su lugar apareció una película sin tener noticias del concierto, absolutamente ninguna notícia. Buscamos a traves de todas las emisoras de televisión pero no había nada. Y el MSG está a 800 kilómetros de aquí. Bueno, quien sabe, pero no pudimos disfrutar de aquel concierto en nuestra zona en absoluto.

JMV-El diario de Glenn Cornick es muy exhaustivo en cuanto a fechas de acontecimientos sobre la banda se refiere. Supongo que sería un placer que Glenn lo compartiera contigo.

BR-Fue una delícia poder hablar con Glenn.Él no escatimó información y era capaz de hablar durante muchas horas, además de suministrarme una gran variedad de fotos de promoción también.

JMV-¿Cual es tu álbum favorito de Jethro Tull?

BR-A Passion Play. Creo que el título del libro lo confirma. Benefit y Stormwatch estarian segundos por un estrecho márgen, a TAAB lo pondría aparte, es un disco único, lo pondría en una clasificación aparte . Sólo tengo 2 discos que no puedo escuchar de toda la discografía, y apuesto a que ni se imagina cuales son.

JMV-Quisiera disculparme de nuevo por mi deficiente ingles, espero que hayas entendido todas mis preguntas correctamente. Por otro lado, no me dedico a ésto profesionalmente, solo es un hobby para mí. Mis disculpas si alguna pregunta te ha parecido impertinente. Felicidades de nuevo por tu excelente trabajo. ¿Deseas decir algo más sobre tu libro para todos nuestros lectores?

BR-Bueno, ciertamente lo haces mucho mejor en Inglés de lo que yo lo haría en español, así que no hay necesidad de disculparse, Juan Marcos. Me parece un poco triste algunos comentarios que han salido y señalado mi libro como inferior por no incluir información que otros ya tienen, sin embargo, no se dan cuenta que he intentado ofrecer algo distinto en vez de re-escribir algo que ya existe en otros libros.
Si has leído los libros escritos sobre Frank Zappa, todos tienden a explorar las diferentes áreas, y Negative Dialectics of Poodle Play es un libro superior a todos en ese conjunto de tomos sobre Frank . Así que mi esfuerzo, primero, era averiguar tanto como pude sobre todo lo que aún no había sido escrito, y luego rellenar el resto del libro con material biográfico para que quedara lo mas completo posible. Al final, ninguna información ha quedado fuera del libro, solo ha sido expuesto más resumidamente. Pero sigo pensando que un libro con 60 páginas dedicadas exclusivamente a Ian Anderson es el único, por ahora, que existe de ésta clase. Y no fué una simple entrevista, como demostrará la versión en audio, y la profundidad que le doy a los primeros años era darle al fan una especie de imagen en color del nacimiento de la banda y las relaciones que nacieron entre los músicos desde muy temprano hasta llegar a lo que todos conocemos como Jethro Tull.
Al final, sólo  puedes meter un número reducido de páginas en un libro, y cuando Phil (Godsell) (Soundcheck Books) me dió el visto bueno para hacer el proyecto final, me decidí a hacerlo con un número de paginas más reducido, debido al número de veces que la fecha de lanzamiento del libro había sido postpuesto. Todo lo hecho por el editor anterior no servía, así que cuando entregué el borrador acabado sólo ellos sabían la fecha exacta de su publicación. Publicar un libro en estos tiempos es tarea complicada debido a internet y a la caída de las ventas de libros (de papel) en todas partes, así que tienes que estar dispuesto a avanzar con los tiempos y hacer los movimientos junto a él. Estoy muy feliz de que ya esté disponible y me alegro mucho de que a la gente le esté gustando, es genial.A los que no les ha gustado, recordarles que pueden devolverlo y obtener su reembolso.
Así que creo que el hecho de que alguien pasara 27 meses en la escritura de un libro dirigido principalmente para los fans es algo que la gente tiende a no valorar a la hora de hacer sus críticas. Pero al final, realmente he visto pocas críticas negativas y muchas positivas. Y la gente que ha entendido que el libro esta escrito para conseguir algo que aún no había sido publicado sobre la banda, han pensado bien, han dado en el blanco, porque el libro fué escrito por un fan para los fans, y he querido dar lo maximo en cuanto al conocimiento que los propios músicos tenian sobre la banda.
La versión en audio espero que rellene los agujeros que hayan podido quedar a la hora de plasmar los comentarios de los diferentes miembros que intervinieron a la hora de elaborar el libro. Todos ellos podran ser oídos en esta versión audio, siempre que me ofrezcan su permiso para la publicación de éstos discos. 


JMV-Muchas gracias por habernos atendido, Brian.

BR-¡Gracias a tí, Juan!.
TEXTOS, ENTREVISTA Y TRADUCCIÓN por JUAN MARCOS VELARDO.

JV: Hello Brian. First of all, 
congratulations for you excellent book. I 
think it is a Must for every 
Tull Fan. I would like to ask you some 
questions about it.
But my english isnt perfect, 
sorry for that.
I just read your 
book and I think it is a very 
interesting book. Although it has pros 
and cons things, as everything, 
I guess.
Well. Here it is the 
questions.

JV:-your book was several years 
announcing on internet. Why 
has it cost you both finish?

BR: First thanks for the kind words Juan. Your English is a lot better than I would ever be with any attempt at Spanish, so no problem, go ahead with your questions. The book was originally contracted by another publisher and they caused a legal problem. After that I found a second publisher in the UK but after signing with them, the main man there became ill and eventually died from Cancer. After that the company became somewhat unstable and did not print the book when expected. It was put on the shelf where it stayed for several years. Then there was a series of on and off situations, then I was mugged and forced to recuperate from a serious injury and finally we started to work at getting it out again, but money problems seemed to cause constant stalling and I decided I was going to just publish it myself when Soundcheck books offered to publish it for the other company and we signed an agreement and immediately we started a final draft to bring everything up to date and it was finished in April of 2013 and delivered to the publisher and they began to do final edits and proofing and I saw my first copy on October 15th, the same day Ian was in Montreal for the Thick as a brick show, so it arrived coincidentally that day and I gave him a copy after sound check at Place des Arts here in Montreal and chatted for a while after sound check and before they did a great 2 hour plus show of both TAAB albums to a sold out crowd. We didn’t speak of the book at all, just life and basic chat about world views etc. A nice change from the constant Q And A situation as this was exactly 35 years to the day I first shook hands with Ian so very interestingly coincidental.

JV:-although 
many years as a music 
journalist, this is your first book. Why did you 
choose Jethro Tull?

BR: Actually the book I was pitching at the time was a book on Progressive Rock and the company that expressed interest said they preferred my pitch but had already signed one to another writer, but would I be interested in a book on one of the main Prog bands, so I said sure and we discussed the big 7 bands and which would I do first if they decided to do 3 separate books, so having done more interviews with Tull I figured they would be an easier task to do more interviews with as we had been introduced more often and I had become a Tull fan very early compared to the others, so we decided on Tull and I also contacted the ELP and Yes management to start books at that time as well, but Keith Emerson sent a fax saying he would be happy to get involved as did both Greg and Carl, then Keith pulled out as he had decided to write his own book, Pictures of an Exhibitionist, so the Tull book took front and center and Ian said yes to the project and the organizing of interviews was set up by Jeffrey and channelled through Ian’s fish farming office and a sweet lady named Claire Grimley who I wish I could find today to thank her, she was such a kind and helpful person with a fabulous nature; she was great to work with and Jeffrey himself was also extremely good for his time and efforts. As you know there were a lot of the band members involved and Jeffrey was the liaison, so my thanks to the two of them for really making things happen as well as Ian and Shona for always being available and extremely easy to work with on what became a full half year of interviews ongoing.
-
JV: Is it true the story about you helping Anderson 
to find his lost 
harmonica? Tell us about it.

BR: Oh yes, it’s true – peculiar, but true. It was a concert situation at Theatre St. Denis here in Montreal and my fiancé at the time and I had back stage passes for the after show meet n greet and we went backstage and waited in the green room while we heard someone yelling at a security person for not doing their job properly. We had no idea it was Ian, and a few minutes later he walked into the room where very few people were gathered strangely; there were usually more people at these gatherings, but we were just a handful of people and if I recall it was November of ’92 and the Light and Dark tour. Ian turned to me and said you’re a journalist aren’t you? And I said yes – I hate that word, journalist, it makes me think of guys running around with cameras snapping pictures and yelling questions from the back of a group, not my idea of what I would ever want to do, I went into this thing because I was always angry when seeing the bad reviews of my favourite rock bands and decided to try to do some more proper writing, just for a couple of shots at local newspapers, but they never ran much of anything I offered, they had unions who didn’t like outsiders, so today after doing this for 30 years I still don’t get any offers, but have written for most music papers in the US and Canada at one time or other – peculiar business. So anyway Ian proceeds to say that in the blackout before they came back for the encore someone had jumped up on stage and stolen his harmonica. That didn’t strike me as a terribly expensive item, so I figured he could replace it quite easily but he said it had been made for him by Hohner as a one off beta version and was one of the few things he valued with any sentimentality, so could I help in trying to locate it for him, so I said OK, sure I can call the media outlets and put the word out that he would like it back. So the next day I called the English rock station and the English Newspaper and both put the news out, the paper making a big deal of it actually and the thief contacted the radio station and they gave the guy my phone number which really creeped me out to be honest and he said yes he would return it, so we made a meeting at a downtown  coffee shop and he handed over this tiny harmonica and I contacted Ian and sent it to an address he gave me and he sent over a box of T-shirts for the guy, and that was that, case closed and we spoke briefly about it when he got it back and when the paper heard they did a follow-up story. A funny little aside from everyday life but apparently instruments get grabbed quite often off stages hence the security and stepped up security in recent years. But yes, it was true and all very quick from day 1 to end of the affair.

JV: -There is some 
musicians as Barrie Barlow 
or David Palmer that didnt talk to you. Are 
They refused to participate 
in the book?


BR: Well, as I said Jeffrey was doing the contacting and he said they just were not available, nothing more.

JV:Was there any musician who 
refused to answer a question?

BR: No, nothing like that. 2 musicians did it by e-mail; they answered pre-arranged questions, but no one said no to any questions.

JV:-much of the book focuses on the birth 
of Jethro Tull as a group and 
later in an extensive interview with 
Anderson at the end of the book, 
leaving little room for the period 
from 1976 to 2013. It is a 
deliberate thing, or did you think that it 
wasnt too much to talk about 
these years except a brief comment on 
each álbum?

BR:I actually spent the most time with Ian talking about his methodology and not so much about the history of the band. There have been several books on the history and if I did that again it would be just a case of re-doing what had already been done, so when Ian and I spoke I asked questions on how and what he did to attain his goals and purposefully stayed away from questions he has answered a couple hundred times and went after material not yet covered so the book would have a unique set of information groupings and in the end it came time to interview the band members, so since I had not done the history questions with Ian I decided that since I was able to get a lot of time with the guys who went back to the early 60s I let them tell the story of the early beginnings which hadn’t been covered to such detail before and then since the years after their climb to stardom had been covered in other books and newspapers and magazines to the point of being common knowledge I just did a basic coverage of the years between to allow for more detailed material on Ian his family, methods and the very early beginnings and when I looked at the length of the book it had been pretty much filled up with 60 pages on Ian alone and a very detailed account of the early years so I got several Tull fans to give me their opinions of the early material and the section of Ian’s and they loved it and said it was like reading an account in story book form that they felt brought them back to an early time and they were a fly on the wall as this band grew from a group of school friends into the biggest band in the world and that the section on Ian answered almost all the questions they ever had about him but had never read, so I felt the unique aspect was worth the strategy and if more on the middle years was wanted then the other books already out would have done that already and I think from the messages I’ve had it worked out.

JV:-Anderson has not 
yet seen the end of his days as a 
musician, but a meeting of JT is not 
emerging. Do you think that in 
the future Barre and Anderson will 
return to play like JT?

BR:I have no idea. I doubt it. There has never been a return to the ranks of Tull once someone left. I can’t predict. I think it will happen if they want it or ….I am not clairvoyant, I have no idea, really.

JV:-There is 
little room for band photos. Why?. 
Probably it would have been a 
better book if there have been more 
photos in the inside.

BR: From what I am told it was budget. I choose a huge amount of photos, hoping a good load would be used and I had done photos myself since the early seventies, but they went missing and only one survived and is in the book and is, to be honest, one of the better ones I think, but I choose a lot of stuff from a UK photographer and was sad to see they were not included, but in the end, I didn’t have control of that and since my personal photos have been stolen, I have a hole in my own photo portfolio. I may have the negatives and am looking now, but that goes back to the mid-seventies, so could be a while before I find them if I do.

JV:-this is 
your first book. Are you plan to 
continue writing biographies of rock 
bands?. 

There was a time when I would have said no but after the response to this book I have decided to pursue more. I’ll just have to see how that plays out. I had hoped to have that out years ago and be well on the way to more books by now, including fiction and film scripts. They are outlined, but the time it took to get this out has put a kink in my schedule and am working on a couple of projects now including the audio version and intend to make that an ongoing thing as I have a studio, so why not make the most of it. Fans like to hear musicians giving accounts, so I figure it should be a worthwhile endeavour.

JV:-in the chapter Minstrel 
In The Gallery you mention a 
television special recorded by the band. 
Are you referring to the Too 
Old To RNR TV Special from 1976?.

BR: I believe so. However I think I am thinking more toward ’75. That may be why you ask the question because I think 2 specials were done and what I saw was on The Midnight Special as I recall. The problem with programs when they go to different countries, they don’t necessarily maintain the same title. I recall seeing a special with Ian sitting on a blank stage and simply talking to the camera and it was followed by a full set of songs from Minstrel, so we just assumed that’s what  it was because no title was attached. You get a lot of editing in places like over in the US and Canada and not necessarily the same titles, so I am going by a memory from back then as I do not have huge collections of interviews and so on, they didn’t have a proper way to record TV shows then so it is very much a memory thing and we even had a blackout from the Madison Square Garden show from ’the satellite that went ‘round the world, it did not play here at all, and I had to find it on the internet years later, so you have a lot of holes in video footage unfortunately. We had heard all about this great show that was going out to the world rock audience, the first show of its kind and we all gathered around for the show to start and a movie came on instead with no word of the concert so we looked through all the TV listings we could find and there was nothing and MSG is 500 miles from here, so who knows, we were not fed the concert in our area at all.

JV-Glenn 
Cornick diary contains a 
very exhaustive work on dates about JT first 
days as a band. I guess 
it was a pleasure that Glenn shared it with 
you.

BR: Glen was a delight to talk with. He didn’t spare any information and was able to speak for many hours and supplied many great promo photos as well.


JV:-What is your 
favorite album of JT?

BR: A Passion Play. I think the book title confirms that. Benefit and Stormwatch are close seconds with TAAB being a unique album and in a class by itself. I only have 2 albums I can’t listen too in that entire listing and I bet you would never guess.

JV:Sorry again for my terrible 
english, but I hope 
that you understand the question correctly. In the 
other hand I am not 
a profesional like you, this is only a hobby for 
me, so maybe the 
questions it seems a little bit silly to you. Sorry 
again.
If there is 
some commentary about your book that you want to 
write to me please 
feel free. And congratulations again. Regards.


BR: Well you certainly do a lot better in English than I would with Spanish, so no  need to apologize Juan. I find it a bit sad that some reviews have come out and pointed at my book as being inferior for not including what others have, yet do not realize the point of that is to offer something unique instead of just a re-write of what is already there in other books. If you’ve read the books on Frank Zappa they all tend to explore different areas and the Negative Dialectics of Poodle Play is a superior book in that set of tomes on Frank. So my endeavour, first was to find out as much as had not yet been written as I could, then fill in the material that would make it as complete a bio as possible. In the end nothing was left out, just thinner than in other books, but again, I still think that 60 pages on Ian alone is the only book of its kind and it was not one interview as the audio version will show and the depth I went to with the early years was to give the fan as much of a picture in colour of the way the band was formed and the relationships that were formed early and then revisited in the band as Tull. In the end, there are only so many pages that can be done for a book and when I got the go ahead to do a final draft from Phil (Godsell) I decided to get it done with as little messing around as possible due to the number of the times the book date release was changed – all done by the previous publisher and we only knew for sure when I handed over the final draft when that release date would be, so publishing is not an exact science especially with the internet and the fall in interest for hard copy books, so you have to be willing to move with the times and make your work move along with it, but I am glad it’s out and to those who bought it and enjoyed it, that’s great. For those who spouted sour grapes, remember you can return it and get a full refund, so I think the fact someone spent 27 months on writing a book mainly aimed for a group called fans is something people may lose sight of and throw stones. But in the end, I see very few sour grapes and a lot of positive commentary on the book and those who understand the move to get a unique book instead of a retread out are thinking well and on target because it was done for fans by a fan and to give over as much unique knowledge as the band members would allow. The audio will hopefully fill in any holes that still exist as a few people did not get quoted as much as they spoke so they will be heard provided they offer permission in that set of discs when it is released. Thank you Juan! BR!
TEXT, INTERVIEW AND SPANISH TRANSLATION by JUAN MARCOS VELARDO.