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JETHRO TULL LYRICS 1968/2013

sábado, 1 de febrero de 2014

BRIAN RABEY-INTERVIEW-A PASSION PLAY-THE BOOK.


A PASSION PLAY: THE STORY OF IAN ANDERSON AND JETHRO TULL by BRIAN RABEY_REVIEW.
Son muchos los libros sobre la historia de Jethro Tull que han aparecido en los ultimos años. Para una banda que nunca ha contado con el fervor popular y que ademas se encuentra cercano a entrar en los 50 años de existencia, la salida de un nuevo libro supone un acontecimiento para todo fan de la banda de Ian Anderson. El libro de Brian Rabey tiene la dificil papeleta de luchar contra (y ser comparado con) los magníficos libros publicados algunos años atras, me refiero a Minstrels In The Gallery de Dave Rees ó Flying Colours de Gregg Russo, por ejemplo, ámbos excelentes y muy bien documentados libros sobre la historia completa de los Tull. Rabey, quien lleva entrevistando a la banda desde los primeros años ochenta en su faceta de periodista musical, trata de contarnos la historia de Ian Anderson y sus chicos a traves de las propias palabras de sus protagonistas. Rabey se ha encargado de entrevistar a muchos de los músicos que pasaron por la banda, para que ellos mísmos, en primera persona, nos cuenten sus vivencias dentro del combo británico. Un punto a favor del que no gozan los libros anteriormente citados.
 Los primeros años de existencia de la banda estan muy bien documentados a traves de los relatos de quienes lo vivieron desde un princípio,y apoyandose en los apuntes de la agenda de Glenn Cornick, rico en fechas y lugares de los primeros conciertos. El libro es muy interesante en su primera parte, donde el autor nos desgrana las vivencias de un puñado de musicos que soñaban con convertirse en estrellas desde sus primeros días, hasta que llegamos al año 1974, y al album Warchild. A partir de ahí, su autor se limita a contar la historia de los Tull de manera muy abreviada, limitandose a dar datos de la publicación de los álbumes de aquellos años y algun mero comentario de alguno de los protagonistas. Pienso que Rabey debería de haber indagado más en este periodo de la banda, ya que, en mi opinión, Jethro Tull seguían estando en la cima discográfica, aunque ya no contasen con la ayuda de la crítica de los medios musicales, cosa que perdieron tras el affaire del disco A Passion Play (que da título tambien al libro). Brian deja para el final de su obra una extentísima entrevista a Ian Anderson, quien nos habla de muchos asuntos,desde su manera de componer hasta su relación con Frank Zappa, pasando por las tensas relaciones con algunos músicos que pasaron por Jethro Tull. Un punto débil del libro es el precario contenido visual. Unas pocas páginas con varias fotos en la parte central del mismo es lo único que podemos ver, algunas cedidas por el propio Anderson. Los fans hubiesemos agradecido haber disponido de más fotografías de Ian Anderson y sus chicos. En definitiva, se trata de un libro ameno, con sus pros y sus contras. Sin duda hay libros mejores sobre la historia de Jethro Tull, pero lo que no cabe duda es de que Rabey lo ha escrito con todo el cariño que profesa a la banda. Recomendable para todo fan que se precie del grupo británico.

ENTREVISTA BRIAN RABEY. INTERVIEW.
Hemos contactado con Brian Rabey, autor de éste libro, para que nos contestara algunas preguntas referentes a la escritura y elaboración de dicho trabajo y nos ha atendido muy amablemente. A continuación os expongo la entrevista completa en castellano e ingles.

JUAN MARCOS VELARDO-Hola Brian, antes que nada felicidades por tu excelente libro. Creo que es un libro de obligada lectura para cualquier fan que se precie de la música de Jethro Tull. Bien, quisiera hacerte algunas preguntas sobre el mismo para nuestro blog, Aqualung My God. Disculpame por mi terrible ingles. Bueno, he leido tu libro y me parece bastante interesante, con cosas positivas y negativas, supongo que como todos. Mi primera pregunta es esta: Tu libro ha estado anunciado en internet durante varios años sin terminar de publicarse nunca. ¿Por que te ha costado tanto terminarlo y, finalmente, publicarlo?

BRIAN RABEY-En primer lugar agradecerte tus amables palabras, Juan. ¡Tu ingles siempre será mejor que cualquier tentativa que yo haga de hablar en español!, por lo que
no hay problema , adelante con las preguntas. Originalmente los derechos sobre el libro furon comprados por otra editorial y ésto causó algun problema legal. Después de eso me encontré con un segundo editor en el Reino Unido, pero después de firmar con ellos , su jefe principal enfermó de cancer y, tristemente, murió poco despues. Esto hizo que la compañia entrase en problemas y, finalmente, el libro no se editó. Así, el libro se mantuvo varios años, digamos, guardado. Luego pasé por una serie de situaciones, me asaltaron y tuve que recuperarme de una lesión grave y, finalmente, empecé a trabajar en conseguir publicarlo de nuevo, pero los problemas financieros parecian causar que el proyecto se estancase definitivamente, así que decidí publicarlo yo mismo, fué entonces cuando los de Soundcheck Books se ofrecieron
para publicarlo para la otra compañía, así que firmamos un acuerdo e inmediatamente se inició un proyecto final para tratar de publicarlo lo antes posible. Lo terminamos en abril de 2013 y lo entregamos al editor. Comenzamos a hacer ediciones finales y pruebas
y, al fin, vi mi primer ejemplar terminado y listo para publicar el 15 de octubre, coincidiendo que ese mismo día Ian Anderson estaba en Montreal presentando su gira de Thick As A Brick en el Palacio de las Artes, así que aproveché para darle una copia despues de la prueba de sonido, y aprovechamos para charlar un rato antes del concierto, un espectaculo de más de dos horas donde tocaron los dos albumes (Thick As A Brick y TAAB 2) ante un lleno total de público . Realmente no hablamos del libro en absoluto , fue una charla amigable sobre cosas cotidianas, algo que evitara las frecuentes preguntas y respuestas que tiene que afrontar casi diariamente. Exactamente igual que la primera vez que estreché su mano, hace ya 35 años.

JMV-Aunque llevas trabajando como periodista musical bastantes años, éste es tu primer libro. ¿Por qué elegiste a Jethro Tull?

BR-En realidad, el trabajo que estaba preparando en ese momento era un libro sobre la historia del rock progresivo,  y la empresa que mostró interés me
dijo que, aunque preferían mi trabajo, ya habian firmado un acuerdo con otro escritor para un libro con la misma temática. Así, me dijeron que estaban interesados en que les escribiara la historia de alguna de las principales bandas Progresivas. Acepté y discutimos sobre las 7 mejores bandas, y cual eligiría yo primero si ellos decidieran hacer tres libros por separado, por lo que después de haber hecho más entrevistas con Tull que con ninguna otra banda pensé que sería una tarea fácil decantarme por ellos ya que estaba mas familiarizado con ellos y me había convertido en un fan de Jethro Tull desde mucho antes en comparación con los demás, así que nos decidimos por Tull.
 También me puse en contacto con los managers de EL&P y Yes para empezar a trabajar en sus biografías.Incluso Keith Emerson  me envió un fax diciendo que
estaría encantado de participar, como tambien lo hicieron tanto Greg como Carl, pero poco despues Keith me dijo que había decidido escribir su propio libro,
Pictures Of An Exhibisionist, así que el libro sobre Jethro Tull se convirtió en el proyecto principal y Ian dijo que sí al proyecto. Así. empezamos la organización de
entrevistas, que fue creada por Jeffrey y canalizados a través de la oficina de la piscicultura de Ian por una muy amable señora llamada Claire Grimley, la cual
me gustaría poder encontrar hoy en día para darle las gracias.  Fué una persona tan amable y servicial, con un carácter fabuloso, fué genial trabajar con ella
y con el propio Jeffrey. Quiero agradecerle tambien su tiempo y esfuerzo. Como sabes,  hubo un monton de miembros de la banda implicados en el libro, y Jeffrey fué el enlace para llegar a todos ellos, por lo que quiero darle las gracias a los dos, tanto Jeffrey como Claire, por hacer que todo funcionara , así como
a Ian y Shona tambien, por estar siempre disponibles durante el medio año que duraron las entrevistas.

JMV-¿Es cierta la historia de la armónica robada que ayudaste a recuperar a Ian Anderson?. Nos gustaría oírla.

BR-Oh, sí , es cierta, peculiar, pero cierta. fUé en un concierto en el teatro St. Denis aquí en Montreal. Mi novia de aquel momento y yo tenímos pases de camerinos para despues del concierto. Nos fuimos detras del escenario una vez acabado el show, a esperar en una sala verde cuando, de pronto, oímos a alguien gritar a un personal de seguridad por no hacer bien su trabajo. No teníamos ni idea de que era Ian. Y unos segundos despues entró en la sala donde estábamos, en la que que extrañamente aún había poca gente, normalmente hay bastante más gente en estas reuniones, no había más de un puñado de personas. Si mal no recuerdo era Noviembre de 1992, durante la Gira Light And Dark. Ian se volvió hacia mí y me preguntó si era periodista, a lo que le contesté afirmatívamente (odio la palabra periodista, me recuerda a jovenes corriendo con una camara y gritando preguntas desde la parte de atras de un grupo, no es mi idea de lom que quiero volver a hacer, entré en esto porque siempre estaba enojado al ver las malas críticas de mis bandas de rock favoritas y decidí tratar de escribir algo más adecuado, para un par de periódicos locales, pero nunca aceptaron nada de lo que les ofrecía, tenian sindicatos a los que no les gustaban los extranjeros, por eso hoy en día, despues de 30 años haciendo esto, no consigo muchas ofertas, aunque he escrito para la mayoría de revistas musicales de Estados Unidos y Canadá. Un negocio peculiar, ciertamente).Bien, sigamos. Ian me cuenta que en el apagón de luces antes de que regresaran al escenario para hacer los bises, alguien ha subido y se ha llevado su armónica. Me parece que no es un instrumento muy caro, así que pensé que podría reemplazarlo con facilidad. Anderson me contó que tenía cierta parte sentimental, ya que Hohner la había fabricado especialmente para él. Así que me pidió que avisara a los medios de comunicación locales, para tratar de conseguir que el tipo la devolviese. Al día siguiente llamé a las emisoras de Rock y periodicos de habla inglesa y les conté lo sucedido, contando que Ian deseaba recuperarla. El ladrón contactó con la emisora de radio y le dieron mi número de teléfono para contactar conmigo, esto me descolocó, ciertamente. Bien, el ladrón me dijo que quería devolver la armónica, así que nos reunimos en una cafetería y el tipo me devolvió el instrumento. Contacté con Ian y le envié la armónica a una dirección que él previamente me había facilitado. Anderson, por tal gesto envió una caja de camisetas de la banda para el tipo. Eso es todo, caso cerrado. Ian y yo volvimos a hablar brevemente del tema cuando el pequeño instrumento llegó a su destino. La prensa local se hizo eco de la noticia y la publicó. Un poco divertido todo, pero es cierto que ha aumentado la seguridad en los conciertos por este tipo de casos en los ultimos años.Todo fué muy rapido, desde el primer día hasta el final del asunto.

JMV-Hay algunos músicos, como David (Dee) Palmer o Barriemore Barlow que no hablaron contigo. ¿Rehusaron participar en el libro?

BR-Bien, como dije antes, Jeffrey (Hammond) se encargó de contactar con la gente y me dijo que ellos no estaban disponibles. Nada más.

JMV-¿Hubo algún músico que rehusara contestar a alguna pregunta?

BR-No, nada de eso. Dos músicos respondieron a traves de emails. Eran preguntas preestablecidas de antemano. Pero nadie dijo no a ninguna pregunta.

JMV-Gran parte del libro se centra en el nacimiento  de Jethro Tull como banda, y en una extensa entrevista a Ian Anderson, dejando poco espacio para el periodo 1976-2013.¿Lo hiciste deliberadamente, o piensas que no hay mucho que contar sobre esos años salvo breves comentarios de los discos que se publicaron en ese periodo?.

BR-En realidad, me pasé la mayor parte del tiempo con Ian hablando de su metodología y no tanto sobre la historia de la banda. Se han publicado varios libros sobre la historia de Jethro Tull, y si hiciera lo mismo, sería sólo un caso de volver a hacer lo que ya se había hecho antes. Así que cuando Ian y yo hablamos, mis preguntas se basaron en cómo y qué hizo para alcanzar sus objetivos, y me mantuve a propósito alejado de las preguntas que ha tenido que contestar cientos de veces. Intenté que el libro tuviera información no contada antes, y al final llegó el momento de entrevistar a los miembros de la banda, por lo que, ya que no había hecho preguntas a Ian referentes a la historia del grupo, decidí preguntar a los chicos sobre sus comienzos desde los primeros años 60 y dejé que ellos  contaran la historia desde el principio, ya que en ningun otro libro habian sido contados con tantos detalles. los años después de su ascenso al estrellato habían sido cubiertos en otros libros y periódicos y revistas hasta el punto de ser de conocimiento común. Acabé haciendo una cobertura básica de esos años para tener más espacio sobre Ian, su familia, sus métodos y sus comienzos. Cuando comprobé la densidad del libro, éste se había llenado con 60 páginas sólo hablando con Ian y un relato detallado de los primeros años. Así que pedí opinión a algunos buenos fans de Jethro Tull y la parte de Ian Anderson les encantó, para ellos era como leer un libro de Historia, se sintieron transportados a una época temprana. La banda pasó de ser un grupo de amigos de la escuela a ser la banda más importante del mundo. Me dijeron que la sección sobre Ian había contestado la mayor parte de las preguntas que querian saber sobre él y que nunca habían podido leer. Así que pensé que ésta estrategia era la válida para el libro, y si alguien quería saber más sobre esos años intermedios que me preguntas, ya había otros libros con esa información publicados. Creo, por los mensajes que he recibido, que el método ha funcionado.

JMV-Anderson no contempla aún el fín de sus días como músico, pero un regreso de Jethro Tull parece difícil que ocurra. ¿Crees que en un futuro, Anderson y Barre volveran a reunirse para tocar como Jethro Tull?

BR-No lo sé. Lo dudo. Nunca ha habido un regreso a las filas de Tull una vez que alguien se fuese. No puedo predecirlo. Creo que pasará si realmente lo quieren...no tengo ni idea, la verdad.

JMV-En el libro apenas se incluye un par de páginas con fotos. ¿Por qué?. Probablemente hubiese sido mejor libro si hubiese contenido una mayor cantidad de fotografias sobre la banda.

BR-Según me dijeron, fue culpa del presupuesto. Elegí una gran cantidad de fotos, con la esperanza de que un buen puñado de ellas serían utilizadas, he estado haciendo fotos desde principios de los años setenta, pero las perdí todas, solo una ha sobrevivido y está en el libro. Y es una de las mejores, en mi opinión. Elegí un monton de cosas de un fotografo de Reino Unido y fué triste ver que no se incluyeron. Pero al final yo no tenía control sobre eso, ya que mis fotos personales me fueron robadas hace tiempo. Tengo un agujero en mi propio portfolio. Por algun lugar debo tener los negativos, estos días ando buscandolos, pero se remontan a mediados de los años setenta, por lo que me va a llevar algun tiempo dar con ellos, si lo hago.

JMV-Este es tu primer libro. ¿Tienes pensado continuar escribiendo biografías sobre otras bandas de Rock?

BR-Hubo un tiempo en que te habría contestado que no. Pero después de la respuesta a éste libro he decidido continuar con más. Tengo que ver cómo se desarrolla todo. Tenía la esperanza de haberlo hecho hace años y haber continuado con más libros ahora, incluyendo ficción y guiones de cine. Así lo deseaba, pero el tiempo que he tardado en publicar este libro ha puesto ha puesto algunas piedras en el camino. Actualmente estoy trabajando en un par de proyectos,uno de ellos incluye la versión en audio de éste libro, ya que puedo ayudarme de mi estudio de grabación, así que ¿por qué no sacar el máximo provecho de él?. A los fans les gusta escuchar a los propios músicos contar sus historias, asi que creo que será un esfuerzo que valdrá la pena.

JMV-En el capítulo dedicado al disco Minstrel In The Gallery mencionas un especial de televisión grabado por la banda. ¿Te refieres al especial de televisión sobre Too Old To Rock´n´Roll: Too young to Die! de 1976?

BR-Creo que sí. Sin embargo, creo que estoy pensando más hacia el 75. Quizá por eso me haces la pregunta , porque creo que se grabaron 2 especiales y el que vi fue en The Midnight Special según recuerdo. El problema con los programas cuando van a diferentes países , es que no mantienen necesariamente el mismo título.Yo recuerdo haber visto un especial con Ian sentado sobre un escenario en blanco y simplemente hablando a la cámara, y que fue seguido por un conjunto completo de canciones del trovador, así que supuse que eso es lo que era porque no se adjuntó título.Recibes un monton de diferentes ediciones en países como EEUU ó Canada,y no necesariamente llevan los mísmos títulos, así que me baso en un recuerdo de aquel entonces, ya que no poseo una gran colección de entrevistas y demás, y entonces no existía aún una manera adecuada de grabar programas de televisión, así que me baso en mi propia memoria. Recuerdo incluso un apagón durante el famoso concierto del Madison Square Garden, con aquel satélite que "daba la vuelta al mundo". Aquí no lo vimos,y tuve que conseguirlo años más tarde a traves de internet, así que no tengo una información muy detallada sobre esas imagenes de video, desgraciadamente. Habíamos oído hablar de ese gran espectaculo que fué para toda la audiencia Rock, el primer programa de éste tipo. Todos nos reunimos alrededor del televisor para verlo, y en su lugar apareció una película sin tener noticias del concierto, absolutamente ninguna notícia. Buscamos a traves de todas las emisoras de televisión pero no había nada. Y el MSG está a 800 kilómetros de aquí. Bueno, quien sabe, pero no pudimos disfrutar de aquel concierto en nuestra zona en absoluto.

JMV-El diario de Glenn Cornick es muy exhaustivo en cuanto a fechas de acontecimientos sobre la banda se refiere. Supongo que sería un placer que Glenn lo compartiera contigo.

BR-Fue una delícia poder hablar con Glenn.Él no escatimó información y era capaz de hablar durante muchas horas, además de suministrarme una gran variedad de fotos de promoción también.

JMV-¿Cual es tu álbum favorito de Jethro Tull?

BR-A Passion Play. Creo que el título del libro lo confirma. Benefit y Stormwatch estarian segundos por un estrecho márgen, a TAAB lo pondría aparte, es un disco único, lo pondría en una clasificación aparte . Sólo tengo 2 discos que no puedo escuchar de toda la discografía, y apuesto a que ni se imagina cuales son.

JMV-Quisiera disculparme de nuevo por mi deficiente ingles, espero que hayas entendido todas mis preguntas correctamente. Por otro lado, no me dedico a ésto profesionalmente, solo es un hobby para mí. Mis disculpas si alguna pregunta te ha parecido impertinente. Felicidades de nuevo por tu excelente trabajo. ¿Deseas decir algo más sobre tu libro para todos nuestros lectores?

BR-Bueno, ciertamente lo haces mucho mejor en Inglés de lo que yo lo haría en español, así que no hay necesidad de disculparse, Juan Marcos. Me parece un poco triste algunos comentarios que han salido y señalado mi libro como inferior por no incluir información que otros ya tienen, sin embargo, no se dan cuenta que he intentado ofrecer algo distinto en vez de re-escribir algo que ya existe en otros libros.
Si has leído los libros escritos sobre Frank Zappa, todos tienden a explorar las diferentes áreas, y Negative Dialectics of Poodle Play es un libro superior a todos en ese conjunto de tomos sobre Frank . Así que mi esfuerzo, primero, era averiguar tanto como pude sobre todo lo que aún no había sido escrito, y luego rellenar el resto del libro con material biográfico para que quedara lo mas completo posible. Al final, ninguna información ha quedado fuera del libro, solo ha sido expuesto más resumidamente. Pero sigo pensando que un libro con 60 páginas dedicadas exclusivamente a Ian Anderson es el único, por ahora, que existe de ésta clase. Y no fué una simple entrevista, como demostrará la versión en audio, y la profundidad que le doy a los primeros años era darle al fan una especie de imagen en color del nacimiento de la banda y las relaciones que nacieron entre los músicos desde muy temprano hasta llegar a lo que todos conocemos como Jethro Tull.
Al final, sólo  puedes meter un número reducido de páginas en un libro, y cuando Phil (Godsell) (Soundcheck Books) me dió el visto bueno para hacer el proyecto final, me decidí a hacerlo con un número de paginas más reducido, debido al número de veces que la fecha de lanzamiento del libro había sido postpuesto. Todo lo hecho por el editor anterior no servía, así que cuando entregué el borrador acabado sólo ellos sabían la fecha exacta de su publicación. Publicar un libro en estos tiempos es tarea complicada debido a internet y a la caída de las ventas de libros (de papel) en todas partes, así que tienes que estar dispuesto a avanzar con los tiempos y hacer los movimientos junto a él. Estoy muy feliz de que ya esté disponible y me alegro mucho de que a la gente le esté gustando, es genial.A los que no les ha gustado, recordarles que pueden devolverlo y obtener su reembolso.
Así que creo que el hecho de que alguien pasara 27 meses en la escritura de un libro dirigido principalmente para los fans es algo que la gente tiende a no valorar a la hora de hacer sus críticas. Pero al final, realmente he visto pocas críticas negativas y muchas positivas. Y la gente que ha entendido que el libro esta escrito para conseguir algo que aún no había sido publicado sobre la banda, han pensado bien, han dado en el blanco, porque el libro fué escrito por un fan para los fans, y he querido dar lo maximo en cuanto al conocimiento que los propios músicos tenian sobre la banda.
La versión en audio espero que rellene los agujeros que hayan podido quedar a la hora de plasmar los comentarios de los diferentes miembros que intervinieron a la hora de elaborar el libro. Todos ellos podran ser oídos en esta versión audio, siempre que me ofrezcan su permiso para la publicación de éstos discos. 


JMV-Muchas gracias por habernos atendido, Brian.

BR-¡Gracias a tí, Juan!.
TEXTOS, ENTREVISTA Y TRADUCCIÓN por JUAN MARCOS VELARDO.

JV: Hello Brian. First of all, 
congratulations for you excellent book. I 
think it is a Must for every 
Tull Fan. I would like to ask you some 
questions about it.
But my english isnt perfect, 
sorry for that.
I just read your 
book and I think it is a very 
interesting book. Although it has pros 
and cons things, as everything, 
I guess.
Well. Here it is the 
questions.

JV:-your book was several years 
announcing on internet. Why 
has it cost you both finish?

BR: First thanks for the kind words Juan. Your English is a lot better than I would ever be with any attempt at Spanish, so no problem, go ahead with your questions. The book was originally contracted by another publisher and they caused a legal problem. After that I found a second publisher in the UK but after signing with them, the main man there became ill and eventually died from Cancer. After that the company became somewhat unstable and did not print the book when expected. It was put on the shelf where it stayed for several years. Then there was a series of on and off situations, then I was mugged and forced to recuperate from a serious injury and finally we started to work at getting it out again, but money problems seemed to cause constant stalling and I decided I was going to just publish it myself when Soundcheck books offered to publish it for the other company and we signed an agreement and immediately we started a final draft to bring everything up to date and it was finished in April of 2013 and delivered to the publisher and they began to do final edits and proofing and I saw my first copy on October 15th, the same day Ian was in Montreal for the Thick as a brick show, so it arrived coincidentally that day and I gave him a copy after sound check at Place des Arts here in Montreal and chatted for a while after sound check and before they did a great 2 hour plus show of both TAAB albums to a sold out crowd. We didn’t speak of the book at all, just life and basic chat about world views etc. A nice change from the constant Q And A situation as this was exactly 35 years to the day I first shook hands with Ian so very interestingly coincidental.

JV:-although 
many years as a music 
journalist, this is your first book. Why did you 
choose Jethro Tull?

BR: Actually the book I was pitching at the time was a book on Progressive Rock and the company that expressed interest said they preferred my pitch but had already signed one to another writer, but would I be interested in a book on one of the main Prog bands, so I said sure and we discussed the big 7 bands and which would I do first if they decided to do 3 separate books, so having done more interviews with Tull I figured they would be an easier task to do more interviews with as we had been introduced more often and I had become a Tull fan very early compared to the others, so we decided on Tull and I also contacted the ELP and Yes management to start books at that time as well, but Keith Emerson sent a fax saying he would be happy to get involved as did both Greg and Carl, then Keith pulled out as he had decided to write his own book, Pictures of an Exhibitionist, so the Tull book took front and center and Ian said yes to the project and the organizing of interviews was set up by Jeffrey and channelled through Ian’s fish farming office and a sweet lady named Claire Grimley who I wish I could find today to thank her, she was such a kind and helpful person with a fabulous nature; she was great to work with and Jeffrey himself was also extremely good for his time and efforts. As you know there were a lot of the band members involved and Jeffrey was the liaison, so my thanks to the two of them for really making things happen as well as Ian and Shona for always being available and extremely easy to work with on what became a full half year of interviews ongoing.
-
JV: Is it true the story about you helping Anderson 
to find his lost 
harmonica? Tell us about it.

BR: Oh yes, it’s true – peculiar, but true. It was a concert situation at Theatre St. Denis here in Montreal and my fiancé at the time and I had back stage passes for the after show meet n greet and we went backstage and waited in the green room while we heard someone yelling at a security person for not doing their job properly. We had no idea it was Ian, and a few minutes later he walked into the room where very few people were gathered strangely; there were usually more people at these gatherings, but we were just a handful of people and if I recall it was November of ’92 and the Light and Dark tour. Ian turned to me and said you’re a journalist aren’t you? And I said yes – I hate that word, journalist, it makes me think of guys running around with cameras snapping pictures and yelling questions from the back of a group, not my idea of what I would ever want to do, I went into this thing because I was always angry when seeing the bad reviews of my favourite rock bands and decided to try to do some more proper writing, just for a couple of shots at local newspapers, but they never ran much of anything I offered, they had unions who didn’t like outsiders, so today after doing this for 30 years I still don’t get any offers, but have written for most music papers in the US and Canada at one time or other – peculiar business. So anyway Ian proceeds to say that in the blackout before they came back for the encore someone had jumped up on stage and stolen his harmonica. That didn’t strike me as a terribly expensive item, so I figured he could replace it quite easily but he said it had been made for him by Hohner as a one off beta version and was one of the few things he valued with any sentimentality, so could I help in trying to locate it for him, so I said OK, sure I can call the media outlets and put the word out that he would like it back. So the next day I called the English rock station and the English Newspaper and both put the news out, the paper making a big deal of it actually and the thief contacted the radio station and they gave the guy my phone number which really creeped me out to be honest and he said yes he would return it, so we made a meeting at a downtown  coffee shop and he handed over this tiny harmonica and I contacted Ian and sent it to an address he gave me and he sent over a box of T-shirts for the guy, and that was that, case closed and we spoke briefly about it when he got it back and when the paper heard they did a follow-up story. A funny little aside from everyday life but apparently instruments get grabbed quite often off stages hence the security and stepped up security in recent years. But yes, it was true and all very quick from day 1 to end of the affair.

JV: -There is some 
musicians as Barrie Barlow 
or David Palmer that didnt talk to you. Are 
They refused to participate 
in the book?


BR: Well, as I said Jeffrey was doing the contacting and he said they just were not available, nothing more.

JV:Was there any musician who 
refused to answer a question?

BR: No, nothing like that. 2 musicians did it by e-mail; they answered pre-arranged questions, but no one said no to any questions.

JV:-much of the book focuses on the birth 
of Jethro Tull as a group and 
later in an extensive interview with 
Anderson at the end of the book, 
leaving little room for the period 
from 1976 to 2013. It is a 
deliberate thing, or did you think that it 
wasnt too much to talk about 
these years except a brief comment on 
each álbum?

BR:I actually spent the most time with Ian talking about his methodology and not so much about the history of the band. There have been several books on the history and if I did that again it would be just a case of re-doing what had already been done, so when Ian and I spoke I asked questions on how and what he did to attain his goals and purposefully stayed away from questions he has answered a couple hundred times and went after material not yet covered so the book would have a unique set of information groupings and in the end it came time to interview the band members, so since I had not done the history questions with Ian I decided that since I was able to get a lot of time with the guys who went back to the early 60s I let them tell the story of the early beginnings which hadn’t been covered to such detail before and then since the years after their climb to stardom had been covered in other books and newspapers and magazines to the point of being common knowledge I just did a basic coverage of the years between to allow for more detailed material on Ian his family, methods and the very early beginnings and when I looked at the length of the book it had been pretty much filled up with 60 pages on Ian alone and a very detailed account of the early years so I got several Tull fans to give me their opinions of the early material and the section of Ian’s and they loved it and said it was like reading an account in story book form that they felt brought them back to an early time and they were a fly on the wall as this band grew from a group of school friends into the biggest band in the world and that the section on Ian answered almost all the questions they ever had about him but had never read, so I felt the unique aspect was worth the strategy and if more on the middle years was wanted then the other books already out would have done that already and I think from the messages I’ve had it worked out.

JV:-Anderson has not 
yet seen the end of his days as a 
musician, but a meeting of JT is not 
emerging. Do you think that in 
the future Barre and Anderson will 
return to play like JT?

BR:I have no idea. I doubt it. There has never been a return to the ranks of Tull once someone left. I can’t predict. I think it will happen if they want it or ….I am not clairvoyant, I have no idea, really.

JV:-There is 
little room for band photos. Why?. 
Probably it would have been a 
better book if there have been more 
photos in the inside.

BR: From what I am told it was budget. I choose a huge amount of photos, hoping a good load would be used and I had done photos myself since the early seventies, but they went missing and only one survived and is in the book and is, to be honest, one of the better ones I think, but I choose a lot of stuff from a UK photographer and was sad to see they were not included, but in the end, I didn’t have control of that and since my personal photos have been stolen, I have a hole in my own photo portfolio. I may have the negatives and am looking now, but that goes back to the mid-seventies, so could be a while before I find them if I do.

JV:-this is 
your first book. Are you plan to 
continue writing biographies of rock 
bands?. 

There was a time when I would have said no but after the response to this book I have decided to pursue more. I’ll just have to see how that plays out. I had hoped to have that out years ago and be well on the way to more books by now, including fiction and film scripts. They are outlined, but the time it took to get this out has put a kink in my schedule and am working on a couple of projects now including the audio version and intend to make that an ongoing thing as I have a studio, so why not make the most of it. Fans like to hear musicians giving accounts, so I figure it should be a worthwhile endeavour.

JV:-in the chapter Minstrel 
In The Gallery you mention a 
television special recorded by the band. 
Are you referring to the Too 
Old To RNR TV Special from 1976?.

BR: I believe so. However I think I am thinking more toward ’75. That may be why you ask the question because I think 2 specials were done and what I saw was on The Midnight Special as I recall. The problem with programs when they go to different countries, they don’t necessarily maintain the same title. I recall seeing a special with Ian sitting on a blank stage and simply talking to the camera and it was followed by a full set of songs from Minstrel, so we just assumed that’s what  it was because no title was attached. You get a lot of editing in places like over in the US and Canada and not necessarily the same titles, so I am going by a memory from back then as I do not have huge collections of interviews and so on, they didn’t have a proper way to record TV shows then so it is very much a memory thing and we even had a blackout from the Madison Square Garden show from ’the satellite that went ‘round the world, it did not play here at all, and I had to find it on the internet years later, so you have a lot of holes in video footage unfortunately. We had heard all about this great show that was going out to the world rock audience, the first show of its kind and we all gathered around for the show to start and a movie came on instead with no word of the concert so we looked through all the TV listings we could find and there was nothing and MSG is 500 miles from here, so who knows, we were not fed the concert in our area at all.

JV-Glenn 
Cornick diary contains a 
very exhaustive work on dates about JT first 
days as a band. I guess 
it was a pleasure that Glenn shared it with 
you.

BR: Glen was a delight to talk with. He didn’t spare any information and was able to speak for many hours and supplied many great promo photos as well.


JV:-What is your 
favorite album of JT?

BR: A Passion Play. I think the book title confirms that. Benefit and Stormwatch are close seconds with TAAB being a unique album and in a class by itself. I only have 2 albums I can’t listen too in that entire listing and I bet you would never guess.

JV:Sorry again for my terrible 
english, but I hope 
that you understand the question correctly. In the 
other hand I am not 
a profesional like you, this is only a hobby for 
me, so maybe the 
questions it seems a little bit silly to you. Sorry 
again.
If there is 
some commentary about your book that you want to 
write to me please 
feel free. And congratulations again. Regards.


BR: Well you certainly do a lot better in English than I would with Spanish, so no  need to apologize Juan. I find it a bit sad that some reviews have come out and pointed at my book as being inferior for not including what others have, yet do not realize the point of that is to offer something unique instead of just a re-write of what is already there in other books. If you’ve read the books on Frank Zappa they all tend to explore different areas and the Negative Dialectics of Poodle Play is a superior book in that set of tomes on Frank. So my endeavour, first was to find out as much as had not yet been written as I could, then fill in the material that would make it as complete a bio as possible. In the end nothing was left out, just thinner than in other books, but again, I still think that 60 pages on Ian alone is the only book of its kind and it was not one interview as the audio version will show and the depth I went to with the early years was to give the fan as much of a picture in colour of the way the band was formed and the relationships that were formed early and then revisited in the band as Tull. In the end, there are only so many pages that can be done for a book and when I got the go ahead to do a final draft from Phil (Godsell) I decided to get it done with as little messing around as possible due to the number of the times the book date release was changed – all done by the previous publisher and we only knew for sure when I handed over the final draft when that release date would be, so publishing is not an exact science especially with the internet and the fall in interest for hard copy books, so you have to be willing to move with the times and make your work move along with it, but I am glad it’s out and to those who bought it and enjoyed it, that’s great. For those who spouted sour grapes, remember you can return it and get a full refund, so I think the fact someone spent 27 months on writing a book mainly aimed for a group called fans is something people may lose sight of and throw stones. But in the end, I see very few sour grapes and a lot of positive commentary on the book and those who understand the move to get a unique book instead of a retread out are thinking well and on target because it was done for fans by a fan and to give over as much unique knowledge as the band members would allow. The audio will hopefully fill in any holes that still exist as a few people did not get quoted as much as they spoke so they will be heard provided they offer permission in that set of discs when it is released. Thank you Juan! BR!
TEXT, INTERVIEW AND SPANISH TRANSLATION by JUAN MARCOS VELARDO.


martes, 21 de enero de 2014

TULLEDIARIO-BREVES NOTICIAS TULL.

RETRO TULL- UN TRIBUTO A JETHRO TULL. 
El próximo 16 de Marzo tendrá lugar un homenaje a la música de Jethro Tull a cargo de la banda tributo Retro Rock. El concierto se celebrará en la Sala Orpheus Rock, situada en la Avda de Cuba, nº 22, en la localidad sevillana de Mairena del Aljarafe.
¿Quienes son Retro Tull?:
En el año 2006, seis músicos se reúnen en Sevilla para llevar a cabo un homenaje al disco Thick as a Brick de Jethro Tull, algo casi inédito, ofreciendo dos conciertos durante los meses de abril y mayo.
Tras esta corta pero intensa experiencia, varios de los componentes forman un nuevo grupo continuando con una filosofía similar, Ars Nova XIV, grupo de folk rock progresivo.
Tras siete años de formación y experiencias que han ido enriqueciendo a la banda, con dos discos ya editados, (en marzo de 2014 presentarán su nuevo trabajo titulado "Catorce"), deciden retomar de forma paralela el grupo tributo a Jethro Tull con otros músicos.

Retro Tull son:

Gabriel Vicente: voz, flauta travesera y guitarra acústica.
Elena Atencia: piano y teclado hammond.
Gabriel Gómez: guitarra solista.
Pablo Ogáyar: Bajo.
Toni Mangas: Batería y percusión.

Con la motivación de llevar al escenario la esencia de uno de los grupos más grandes y significativos de la música rock, así como un icono musical de la segunda mitad del siglo XX, Retro Tull se lanzan con un repertorio que en un principio abarca la época de discos como: Stand up, Benefit, Aqualung, Living in the past o Thick as a brick, con la idea de ir dinamizando y ampliando el mismo en el futuro.

El próximo 16 de marzo presentarán este homenaje en la Sala Orpheus de Mairena del Aljarafe (Sevilla).
HOMO ERRATICUS PASARÁ POR ESPAÑA.
Buenas noticias para los seguidores de españoles de Jethro Tull. Como sabréis, Ian Anderson publicará el próximo mes de Abril su nuevo trabajo, titulado Homo Erraticus. El genio escoces está ultimando una nueva Gira para promocionar dicho trabajo. La Gira dará comienzo el día 28 de Abril en Brighton, Reino Unido, para dar el salto a Europa en el mes de Junio. Ha trascendido que Ian Anderson pretende interpretar el nuevo disco al completo en la primera parte de los conciertos, para a continuación, y tras un breve descanso, deleitarnos con lo mejor de Jethro Tull. La formación parece ser la misma que lo ha acompañado en los dos últimos años durante la exitosa Gira de TAAB y TAAB2, esto es David Goodier al bajo, John O´Hara a los teclados, Scott Hammond a las baquetas, Florian Opahle en la guitarra electrica y Ryan O´Donnell que seguirá ayudando a Anderson en las partes vocales.
Podemos confirmar que la Gira pasará por España durante los días 9 al 12 de Julio. Seran cuatro conciertos en los que falta por confirmar las ciudades afortunadas.
BARRIEMORE BARLOW EN EL DISCO DE JAMES STEVENSON.
según nos informan los amigos de The Jethro Tull Board, Barrie Barlow, quien estuvo en Jethro Tull como baterista desde 1972 hasta 1980, aparecerá en el nuevo álbum del ex-The Cult, James Stevenson, titulado Everything´s getting closer to being  over. El disco será publicado por el sello Universal y saldrá a la venta el próximo 10 de Marzo.
El disco contará con la colaboración de afamados músicos tales como Chris Bell [Thompson Twins], Geoff Dugmore [Killing Joke], Glen Matlock [Sex Pistols y Rich Kids], Craig Adams [The Cult], Pete Rizzo [Gene loves Jezabel], Mark Taylor [Simple Minds] y Steve Norman [Spandau Ballet].
http://thejethrotullboard.proboards.com/

martes, 10 de diciembre de 2013

A NEW DAY-THE JETHRO TULL MAGAZINE #110 OUT NOW.

A NEW DAY-THE JETHRO TULL MAGAZINE, #110 OUT NOW.
Ya está en la calle, más bien en los hogares de sus cientos (¿miles?) de suscriptores, ANew Day, el magacín sobre Jethro Tull que lidera y dirige Dave Rees desde 1985. Recien llegado tambien al buzón de mi casa, y tras haberlo leído, no en su totalidad aún pero sí en su mayoria, os dejo un resumen sobre su contenido.
Tras la habitual intro y presentación de dos paginas en las que el señor Rees nos resume un poco las ultimas notícias del universo Tull, encontramos en la página 3 una crítica de la última convención de Jethro Tull celebrada en tierras transalpinas, la conocida Itullian Convention, que celebró su quinceava edición el pasado 28 de Septiembre, contando con la participación de Ian Anderson, quien para la ocasión se trajo consigo al Maestro de Ceremonias John O´Hara y al guitarrista Florian Opahle para ofrecer un concierto semi-acústico en formato de Trio. También estuvieron actuando la banda tributo Beggars Farm, quienes contaron con un invitado de lujo, el ex-baterista Clive Bunker.
Desde la página 6 a la 10, ambas inclusive, podreis leer unas interesantes reseñas de conciertos recientes, tanto de Ian Anderson como de Martin Barre.

La habitual sección CD Reviews nos habla de las últimas publicaciones discográficas en torno al mundo tulliano, desde la reciente edición especial de Benefit al último trabajo de la violinista Anna Phoebe (Embrace), pasando por el recién editado CD/DVD BudaBest de Leslie Mandoki y sus Soulmates.

Otra sección habitual es la que firma Martin Webb, llamada Paperback Writer (en su parte número 16), donde el viejo Webby nos descubre los últimos libros publicados en el mundo literario sobre la banda de Ian Anderson. Esta vez el señor Webb critica (de manera negativa) el trabajo del periodista canadiense Brian Rabey (A Passion Play: The Story Of Ian Anderson and Jethro Tull). también son pasados bajo su lupa Back Beat, un libro de entrevistas a genios del Rock como Eric Burdon, John Mayall o el propio Ian Anderson realizadas por Jiri Vondrák, un escritor, director de films para televisión y músico de Brno (República Checa), y el segundo volumen de las entrevistas realizadas a lo largo de todos estos años por éste mismo magacín a todos los miembros de JT, recopiladas para la ocasión por el propio Webb y Dave Rees y bajo el nombre de The A New Day Tapes-Volume 2.
Encuentro personalmente interesante un extenso dossier sobre todos los singles que Jethro Tull publicaron en los primeros años de su existencia y que firma Charles Kenney (dueño de un amplio catálogo de discos sencillos en formato vinílo). El dossier está ampliamente documentado y con fotografias de portadas y galletas de aquellos primeros singles de finales de los años sesenta.
Dejo para el final lo mejor de éste número de A New Day (en su edición número 110 ya) que no es otra cosa que una larga entrevista a Martin Barre, el héroe de las seis cuerdas, miembro de Jethro Tull hasta hace poco tiempo. Barre habla de la actual Gira que ha estado haciendo, de su último disco (Away With Words), y de Jethro Tull. A la pregunta de si Ian Anderson le había preguntado si volvería a Jethro Tull para tocar el próximo año 2014, Barre contesta:
"Fué James quien me preguntó".
AND-¿Y dijiste no?
MB-Ehhh...sí (largo silencio)
AND-¿Puedes contarnos por qué?
MB-Bueno, recibí un email de James (supongo que se refiere a James Duncan, hijo de Ian Anderson, NDT) donde me decía que habría algunos conciertos en 2014. Al principio pensé que no estaba preparado para ello, estoy muy involucrado en lo que hago ahora, no quiero pensar más en esa parte de mi vida porque es doloroso. Ahora soy muy feliz, y he oído que ellos también son muy felices con lo que ahora estan haciendo, así que fantastico, todos somos felices con lo que actualmente hacemos. Así que no lo haría. Pero luego pensé en ello, no podía ignorarlo. Así que llamé a James. Él me contó que serían algunos conciertos en Europa, yo y su banda. No sabía que hacer, así que llamé a Doane (Perry) porque seguimos en contacto, él me dijo "sí, he recibido un email ofreciendome hacer algunos conciertos, hace poco más de un mes". Le dije, es absurdo porque tambien he recibido ese email y no te incluyen en la banda. Doane se quedó muy sorprendido. Fué en ese momento cuando pensé, es la misma situación por la que pasamos hace tres años, ese tipo de situación de jugar con la vida de las personas. Preguntaron a Doane de hacer unos conciertos pero luego cambiaron de opinión sin comunicarselo. Pensé, oh, ya estamos otra vez, ya dejé atras esa vida. Así que llamé a James, por cortesía y resultó que sólo era un concierto dentro de una Gira de un año, alparecer porque el promotor no quería a la banda de Ian Anderson, quería a los Jethro Tull. James me dijo que sería un dia de ensayos en casa de Ian para luego hacer el concierto al otro día. ¿Un solo día de ensayo? ¿y que pasa con la música?. Solo sería hacer el mismo set de canciones que hicímos hace tres años, en la ultima Gira de Jethro Tull, y pensé no, no es lo que quiero hacer. Creo, y así se lo dije a James, que si Jethro Tull se reunen de nuevo, tiene que ser para hacer algo especial, algo bien pensado y trabajado, no sólo reunirnos y volver a repetir las mismas canciones y salir y decir "Hey, somos Jethro Tull, aqui estamos de nuevo", para luego regresar al aeropuerto y decirnos adios, ya nos veremos en otros tres años. No quiero verme involucrado en eso. Lo importante es que cuando nos reunamos sea para hacer algo sorprendente, especial. No quiero regresar para hacer el mismo show que hacíamos hace tres años. Ya acabé muy cansado de ello entonces. Y para hacer un solo concierto...quiero decir, no pasa de un mero gesto. No es importante para mí. Quiero algo que sea importante. No sólo para mí sino para todos vosotros también.
Bien, parece ser que una hipotética reunión de la ultima formación de Jethro Tull ha estado a punto de fraguarse pero la situación no ha sido la adecuada. Esperemos que en un futuro no muy lejano las cosas sean diferentes.
JMV


lunes, 9 de diciembre de 2013

MANDOKI New CD & DVD featuring IAN ANDERSON.

MANDOKI New CD & DVD featuring IAN ANDERSON.
Leslie Mandoki es un percusionista hungaro, nacido en Budapest en 1957. Su primera incursión en el mundo de la música fué a traves de la formación alemana Dschinghis Khan, con quienes participó en la edición de 1979 del Festival de Eurovisión para posteriormente comenzar su carrera con proyectos en solitario o con la banda Soulmates. Leslie Mandoki es también un hombre muy comprometido con la política de su país, teniendo que abandonar Hungría en 1975 por luchar contra la dictadura comunista del viejo Telón de Acero, afincandose en Munich, Alemania. A traves de los diversos proyectos discográficos que ha ido publicando a lo largo de todos éstos años, siempre ha encontrado colaboración en un buen número de músicos del Pop y el Rock internacional, entre los que se encuentra Ian Anderson, líder de la banda Jethro Tull.
Leslie Mandoki en el centro de la imagen

A princípios de 2013, Mandoki regresó a la capital húngara, Budapest, para celebrar su 20 aniversario en el negocio de la música, reencontrandose con sus viejos hermanos en una declaración de amor a la música. Como resultado de aquella inolvidable noche, se acaba de publicar un triple CD y doble DVD que contiene el concierto íntegro que Mandoki y su banda Soulmates dieron en el Palacio de las Artes de Budapest ante un enfervorecido público.
La historia de Soulmates comenzó en 1993, cuando consiguió rodearse de los mejores músicos en su afán de recrear la música por la que siempre ha tenido pasión, el Jazz Rock de los años 70.

Ésta vez, Mandoki también se ha rodeado de un importante elenco de virtuosos músicos del Jazz, el Pop y el Rock a ambos lados del Atlantico, entre los que cabe destacar a Jack Bruce (Cream), Chris Thompson, Chaka Khan, Gregg Lake (EL&P), Steve Lukather (Toto), John Helliwell (Supertramp) ó Ian Anderson, quien interpreta una poderosa versión de Locomotive Breath. 
JMV
http://www.mandoki.net/
http://vimeo.com/78620765



lunes, 25 de noviembre de 2013

HOMO ERRATICUS AND OTHER THINGS...

HOMO ERRATICUS-TÍTULO DEL NUEVO ALBUM.
La secuela de Thick As A Brick 2, el nuevo álbum que Ian Anderson está preparando para ser publicado en 2014, ya tiene título y fecha de publicación. El disco será editado bajo el título de Homo Erraticus y saldrá a la calle en el mes de Abril de 2014. También sabemos , por fín, bajo que nombre artístico vendrá firmado el trabajo. Ian Anderson habla en el nuevo libro sobre la historia de la banda, escrito por Brian Rabey y publicado recientemente (A Passion Play: The Story Of Ian Anderson And Jethro Tull), que "no sería capaz de publicar un álbum como Jethro Tull si Martin Barre no estuviera con nosotros". Bien, quizas ésta sea la razón más poderosa para que Homo Erraticus salga publicado bajo el nombre de Jethro Tull´s Ian Anderson (que no es Jethro Tull) al igual que también lo hizo con TAAB2.
 Anderson habla en la pagina oficial del grupo sobre el nuevo álbum, declarando "Homo Erraticus trata sobre las extrañas imaginaciones de un tal Ernest T Parritt, recapturado para la ocasión por Gerald Bostock, quien se encuentra ya en su edad madura, tras un viaje a la vieja librería de Mathew Bunter, en el pueblo de Linwell. Bostock y Bunter (suenan a Bufete de malos abogados) se topan con éste polvoriento e inédtito manuscrito, escrito por un historiador local, Ernest T Parritt (1873-1928), y titulado "Homo Britanicus Erraticus". El documento muestra un resumen de los elementos historicos claves en la evolución de la temprana civilización en Gran Bretaña, y parece profetizar escenarios futuros. Dos años antes de su muerte, Parritt tuvo una traumática caida de su caballo mientras cazaba en el valle de Clatterbury Hounds, y despertó con la abrumadora convicción de haber disfrutado de vidas pasadas con personajes históricos: una pre- historia nómada de los colonos neolíticos , un herrero de la Edad de Hierro , un invasor sajón, un monje cristiano , un niño de la escuela primaria del siglo XVII , posadero de peaje , uno de los ingenieros del ferrocarril de Brunel , e incluso el príncipe Alberto, esposo de la reina Victoria. Esta confundido , su obsesión delirante se extiende a su profecía sobre eventos futuros y sus imaginaciones fantásticas de la vida aún por venir ...."
 Parece ser que el señor Anderson ha debido estar leyendo mucho ultimamente a escritores como Dan Brown...
Bien, la nueva Gira comenzará en Abril, y la banda (parece ser que continuará la formación que ha estado girando dos años con el espectáculo de TAAB 1&2) interpretara el nuevo trabajo al completo en una primera parte y lo mejor de Jethro Tull en su segunda parte.

The TAAB2 Sequel, the new album that Ian Anderson is recording to be released in 2014, has title and release date. The new CD is titled Homo Erraticus, and will be released next April 2014. We know, at last, under what artistic name the new album will be out. As Ian Anderson declared to Brian Rabey in his latest book (A Passion Play: The Story Of Ian Anderson and Jethro Tull) "it won´t be a new JT album if Martin Barre is not with us", this is probably the main reason Ian Anderson has decided Homo Erraticus will be out under the Jethro Tull´s Ian Anderson name, as did with TAAB2.
 Anderson talks about Homo Erraticus in the official JT web: "Written earlier this year, commencing 09.00 hours on January first, it chronicles the weird imaginings of one Ernest T Parritt, as recaptured by the now middle-aged Gerald Bostock after a trip to Mathew Bunter’s Old Library Bookshop in Linwell village. Bostock and Bunter (sounds like a firm of dodgy solicitors) came across this dusty, unpublished manuscript, written by local amateur historian Ernest T. Parritt, (1873 -1928), and entitled “Homo Britanicus Erraticus”.
The illustrated document summarises key historical elements of early civilisation in Britain and seems to prophesy future scenarios too. Two years before his death, Parritt had a traumatic fall from his horse while out hunting with the Vale Of Clutterbury Hounds and awoke with the overwhelming conviction of having enjoyed past lives as historical characters: a pre-history nomadic neolithic settler, an Iron Age blacksmith, a Saxon invader, a Christian monk, a Seventeenth Century grammar school boy, turnpike innkeeper, one of Brunel’s railroad engineers, and even Prince Albert, husband of Queen Victoria. This befuddled, delusional obsession extends to his prophecy of future events and his fantasy imaginings of lives yet to come…."
 Err...it seems Mr. Anderson has been reading too much Dan Brown books lately...

Ok, the new Tour will start in April, and the album (it seems there will be the same musicians as in the TAAB Tours) will be played in its entirety in the first half of the show and after the intermission, they will play a collection of Tull classics.
SUNSHINE. 
Siguiendo con las extensas colaboraciones que Ian Anderson ha hecho a multitud de musicos en los últimos años, debemos de sumar ahora su trabajo con Unnur Birna, violinista y cantante islandesa que ha colaborado con muchos artistas internacionales ademas de grabar sus propios discos en solitario. Unnur colaboró con Anderson gratuitamente en algunos conciertos que éste hizo por Islandia en las ultimas giras, por lo que el escocés ha decidido hacer lo mismo en uno de los temas del último trabajo de la violinista. Se trata de la canción Sunshine, escrito como una oda a la luz solar y la felicidad después de huir de la oscuridad del invierno en Islandia. Pop Rock de bella factura.
Following the collaborations Ian Anderson did to many musicians in the past few years, we must add now a new one with Unnur Birna, Icelandic violinist and singer who has collaborated with many international artists in addition to recording their own solo albums.Unnur has joined Anderson as an unpaid guest on a few Icelandic shows in recent years, "so it is a great pleasure (say Anderson) to return the favour and appear on one of her songs at last". This is the song Sunshine, written as an ode to sunlight and happiness after fleeing the dark winter in Iceland. Pop Rock beautifully performed.

lunes, 4 de noviembre de 2013

BENEFIT- A COLLECTOR´S EDITION.-REVIEW.

BENEFIT- A COLLECTOR´S EDITION-REVIEW.
Siguiendo las reediciones en formato especial que EMI/Chrysalis está lanzando en los últimos tiempos sobre el catálogo de Jethro Tull nos llega ahora el turno del álbum Benefit, que originalmente fue publicado en Abril de 1970, alcanzando el puesto número 4 en las listas británicas y número 11 en las estadounidenses. Tal como hiciese en las anteriores re-ediciones de Aqualung y Thick As A Brick, el genio Steven Wilson se hace cargo de remezclar de nuevo los temas del disco original. Un disco, tal como explica en el folleto de 46 páginas que acompaña al triple álbum el propio Wilson, que fue originalmente grabado en 8 pistas (el siguiente álbum de la banda, el exitoso Aqualung ya fué inmortalizado en 16 pistas), lo cual ha conllevado un complicado y elaborado proceso a la hora de volver a remezclar las canciones, sobre todo en la remezcla en formato 5.1. 
LA NUEVA MEZCLA.
Wilson ha optado por dar a las canciones un rango más amplio del estéreo en vez de hacer una mezcla realmente nueva de cada canción, una vez transferido el master original al digital en alta resolución (96k/24bit), terminando por hacer unas nuevas mezclas lo más cercanas posibles a las originales de 1970. Ésto significa, tal como él aclara y yo doy fé una vez escuchado el CD, que ni un oyente casual ni alguien que haya estado escuchando el álbum original durante los últimos cuarenta años, note alguna diferencia especial. 
La única canción que no ha podido ser remezclada de nuevo es The Witch´s Promise (tema que no perteneció al álbum original pero que se incluye como bonus track por pertenecer a la época en que fue publicado Benefit), al parecer porque no ha podido ser encontrado la cinta multipistas original en los archivos de EMI.
Concluyendo, la nueva remezcla de Benefit ayuda a preservar el sello sónico de las mezclas originales, aunque revelando nuevos detalles...
LAS CANCIONES.
En cuanto a los temas extras que acompañan al disco, es grato reencontrarnos con la remezcla en estéreo que el genio de Porcupine Tree hizo de Teacher (versión UK) y que fué publicado el año pasado en un EP de edición limitada en el Reino Unido con motivo del Dia del Disco anual, aunque sin duda alguna la joya de ésta reedición es la versión completa y en glorioso estéreo (y con nueva intro a cargo de Clive Bunker) de Seventeen (17), y la muy lograda nueva mezcla para el tema Sweet Dream que suena fantástica.
El segundo CD que acompaña al box set, titulado Associated Recordings 1969/70 contiene nuevas e inéditas versiones con sonido mono de diferentes singles que fueron publicados en la época, así como una nueva versión en estéreo (al parecer inédita) de Seventeen, la versión corta y en sonido mono de Inside, publicada en single, ó una mezcla inédita de Sweet Dream en estéreo preparada para ser lanzada como disco promocional para las emisoras de FM norteamericanas y que fué desechada a ultima hora. Concluye el CD dos anuncios promocionales del disco a cargo de Reprise para las emisoras de FM y AM de la época.

EL LIBRETO INTERIOR.
Sobre el  libreto incluido, se incluye una amplia historia de la elaboración de Benefit, escrito por Martin Webb, socio colaborador en el magazine A New Day, con comentarios de Ian Anderson, Martin Barre, Clive Bunker y Glenn Cornick, los cuatro músicos que entonces formaban Jethro Tull, quienes dan su opinión, uno a uno, de las diferentes canciones que se incluyen en el box set. El quinto miembro de la banda, entonces colaborador, el teclista John Evan(s) no ha podido participar de las entrevistas que Webb ha hecho a  los diferentes músicos, al parecer por motivos de lejanía, ya que actualmente reside en Australia (SIC).
A continuación dejo algunos de los comentarios sobre las canciones del álbum y de sus singles de la época que Martin Webb ha recopilado al entrevistar a los cuatro componentes de Jethro Tull.

PISTA A PISTA.
-With you there to help me:
 Creo que la escribí en una habitación de hotel durante nuestra primera gira por USA en 1969. Algo que no era facil de hacer en aquellos días, ya que compartíamos habitaciones. Solía compartirla con Glenn Cornick. Gracias a que Glenn era un tipo muy juerguista solía irse de fiesta por las noches muy a menudo, y así tenía tiempo para mí mismo para juguetear con nuevas canciones. Una canción sobre la ausencia y un corazón cada vez más necesitado. (IAN ANDERSON)
-Nothing To Say:
 Fué difícil de aprenderla ya que grabamos nuestra parte sin haber escuchado la canción al completo. Realmente no escuchamos la canción entera hasta que el disco se editó. (GLENN CORNICK).
-Alive And Well And Living In:
 Tiene algo que ver con el fín de una relación molesta y sus secuelas. La vida sigue, supongo. Una mierda de canción, con molestas fases de flauta de jazz. ¡Tírala!. (IAN ANDERSON)
-Son:
 Podría haber estado en el disco Stand Up, ya que trata sobre la família. La mitad del álbum Stand Up hablaba sobre la família de Ian, y ésta claramente también. (GLENN CORNICK).
-For Michael Collins, Jeffrey and Me:
 Me trae recuerdos del tiempo que pasamos en Los Angeles, escuchando música americana, como Crosby, Still y Nash. Parece estar muy influenciada en esta era en los Estados Unidos. Las guitarras acústicas de Ian y mía suenan brillantes. (MARTIN BARRE).
-To Cry you A Song:
 Una canción sobre estar lejos, apartado, y el proceso de regresar. Probablemente es autobiográfica porque en 1969 fuímos a USA tres veces. Ah, y cualquier referencia a las drogas ("flying so high") es totalmente sin intención. Es claramente una referencia de los vuelos de la Pan Am cuando regresábamos a casa despues de nueve semanas fuera...(IAN ANDERSON).
-A Time For Everything?:
  Me temo que ésta canción no significa mucho para mí. ¡Lo siento!. (CLIVE BUNKER).
-inside:
 Gran calidad en las voces. Grabado con un viejo (¡incluso entonces!) micrófono Neumann con condensador de válvula. Alegre, cálida y optimista. El regreso a una relación despues de un tiempo separados. Recuerda vagamente a una canción de Elvis de los tiempos que estuvo en el ejército, llamada Wooden Hesrt. Heyyy...(IAN ANDERSON).
-Play In Time:
 Horrible. Nunca me gustó. Y no ví ninguna razon para que la incluyeran enel disco. Quizas fué un intento de hacer algo sicodélico, no lo sé. No puedo decir nada positivo de ésta canción. Fué otra de las canciones en las que hicimos nuestras partes, así que no escuché todos aquellos efectos electrónicos hasta después de editarse el disco. Pero de todas formas no me gusta la canción. Se grabó de una manera torpe y aquello no encajaba en absoluto. (GLENN CORNICK).
-Sossity; You´re a woman:
 Recuerdo perfectamente cómo arreglamos y grabámos esa canción. Somos Ian y yo tocando juntos dos guitarras acústicas. Aquello funcionó. La grabámos los dos juntos en directo en el estúdio. Puedo sentir lo cercano que estábamos en aquellos días. Y sí, llamé Sossity a mi barco por el título de la canción. ¡Y no me dí cuenta hasta mucho despues que las tres primeras letras del título eran SOS!. No importa, no necesité ayuda (risas). Y el tipo que me compró el barco mantuvo el nombre. ¡Brillante!. (MARTIN BARRE).
TEXTO: JUAN MARCOS VELARDO.

viernes, 25 de octubre de 2013

DOSSIER TULL EN THIS IS ROCK NUMERO DE NOVIEMBRE

THIS IS ROCK MAGAZINE-EDICIÓN 113, NOVIEMBRE 2013.
"JETHRO TULL – Viaje Al Progresivo Desde El Blues (1970 – 1973): Evolucionar desde el blues hasta el rock progresivo es lo que hizo el señor Ian Anderson con sus Jethro Tull, y por poco le cuesta colgar la flauta. Acompáñanos en este viaje casi suicida, guiados por Fran García, desde las armonías de T-Bone Walker hasta los excesos de Emerson, Lake & Palmer."
This Is Rock, posiblemente la mejor revista musical de rokanrol nacional,  vuelve a traernos a Jethro Tull a sus hojas y portada. Ian Anderson, en su postura mítica de tocar la flauta sostenido sobre un solo pié, y en una foto de 1973/74, ilustra la portada del magazine en una de las mejores covers que hayamos tenido jamás sobre nuestro líder musical.
Dentro, Fran García, amigo de ésta casa y extraordinario redactor musical nos deleita con un dossier de 12 páginas donde nos habla de la transformación de la música del grupo desde el blues de Benefit (1970), que está a punto de ser publicado en una edición especial, hasta el Rock Progresivo de A Passion Play (1973).
Las 12 páginas, muy bien documentadas y redactadas, se hacen acompañar de unas excelentes fotografías de la banda al completo ó de Ian Anderson del periodo 1971-73, algunas de ellas ocupando una página entera. Éste nuevo número de This Is Rock, como algunos otros anteriores, no debe faltar entre los fans acérrimos de la banda de Anderson y ávidos coleccionistas devoradores de todo lo que se publica sobre el combo británico.
Fran García va contando aquel periodo crucial de Jethro Tull entre comentarios de la época de míembros de la banda ("No creo que ninguno de nosotros pensásemos en Tull como un grupo de Heavy Rock" Anderson) y cosas que fueron ocurriendo en la vida del grupo (la gira con Led Zeppelin...) hasta la publicación de su álbum más controvertido (A Passion Play).
 En definitiva, una buena ocasión de conocer la revista para quienes aún no haya leído ninguna de sus anteriores números y una excelente oportunidad para todos los fans de Jethro Tull que quieran extender su libería sobre el universo Andersoniano.
 Si entrais en la página web de la revista, podeis suscribiros a la misma.
JMVELARDO
WWW.THISISROCK.NET


MARTIN BARRE.
AWAY WITH WORDS
THE INTERVIEW
1.10.2013
CLASSIC ROCK RADIO
flac file
Aquí teneis en versión audio (formato Flac), la entrevista que la estación de radio Classic Rock Radio (www.classicrockradio.eu) hizo a Martin Barre con motivo de la publicación de su nuevo álbum, Away With Words, donde Barre habla abiertamente de su futuro musical sin Jethro Tull mientras suenan algunas de las canciones que han sido incluidas en el CD.

http://www19.zippyshare.com/v/8388708/file.html

miércoles, 23 de octubre de 2013

ANOUSHKA SHANKAR NEW ALBUM. TRACES OF YOU.

ANOUSHKA SHANKAR-TRACES OF YOU.
Anoushka Shankar has played with Ian Anderson when Jethro Tull performed in India some years ago. The music of Anoushka (Ravi Shankar's daughter) is a mixture of Classical Indian music and western traditional pop. She has new album out now, Traces Of You (featuring Norah Jones on vocals).
Anoushka Shankar ha tocado varias veces, en calidad de invitada, con Jethro Tull cuando la banda visitó la India en una de sus giras hace algunos años. La música de Anoushka (hija de Ravi Shankar) es una mezcla de música clásica hindú y pop tradicional. Acaba de publicar nuevo álbum, Traces Of You, con colaboración vocal de Norah Jones.
Juan Marcos Velardo.

Anoushka Shankar returns to the forefront of ‘Progressive World Music’ with the release of her highly anticipated seventh studio album entitled “Traces Of You”. Produced by long time friend and critically acclaimed multi musician and composer Nitin Sawhney, “Traces Of You” is inspired by the idea that everything in the universe leaves an indelible mark, or a subtle “trace” on everything it comes into contact with. Featuring appearances by her half-sister Norah Jones, noted Hang exponent Manu Delago, world-reknowned percussionists Tanmoy Bose and Pirashanna Thevarajah, and others. Ground-breaking as ever, Anoushka debuts a breathtaking new musical union, pairing the sitar with the intricate sounds of a relatively new instrument the Hang Drum, played by it’s foremost exponent Manu Delago. Three forms of love, love for her father, her husband, and her son, proved to be the ultimate inspiration for some of the deepest and most personal music Anoushka has yet written.
Releasing on the prestigious Deutsche Grammophon label internationally on 4th October, and 7th October in the UK, “Traces Of You” looks set to mark a new chapter in Anoushka’s career, defining her creative vision and punctuating her unique instrumental career.


Anoushka Shankar regresa a la actualidad de la "Progressive World Music" con la publicación de su esperado álbum titulado "Traces Of You". Producido por su viejo amigo, compositor y músico, Nitin Sawhney, "Traces Of You" se inspira en la idea de que cualquier cosa que hagamos en el universo dejará una marca indeleble o una sutil "huella" en todo lo que entre en contacto con él. El álbum cuenta con colaboraciones de su casi hermana Norah Jones, de Manu Delago, percusionistas de renombre mundial como Tanmoy Bose y Pirashanna Thevarajah y otros. Innovadora como siempre, Anoushka estrena una impresionante nueva unión musical, vincula el sitar con los intrincados sonidos de un instrumento relativamente nuevo, el Hang Drum, interpretado por su más importante exponente Manu Delago. Tres formas de amor, el amor por su padre, su marido y su hijo, resultaron ser la inspiración definitiva para algunas de la músicas más profundas y personales que Anoushka haya  escrito jamás.
www.anouskashankar.com

lunes, 21 de octubre de 2013

DE LIBROS, DISCOS Y DECLARACIONES.

ANNA PHOEBE. "EMBRACE" NUEVO EP.
Embrace, un EP adelanto de su futuro álbum Between The Shadow And The Soul, es lo nuevo de Anna Phoebe, extraordinaria y bella violinista que ha trabajado con artistas como Roxy Music ó Jethro Tull y que actualmente la podemos ver todas las noches tocar su violin a traves de la pantalla de video y vía skype (obviamente todo pregrabado) en la exitosa gira que Ian Anderson sigue haciendo por todo el globo presentando su espectaculo Ian Anderson plays Thick As A Brick I & II. Embrace es la introducción ideal a la música de Anna, donde puedes escuchar sus influencias en la música Oriental, Clásica y Rock, haciendo una mezcla ideal de todos éstos diferentes estilos. Ian Anderson parece ser que participa, como músico invitado, en alguno de los temas de Between The Shadow And The Soul. Puedes conseguir el nuevo EP firmado por la própia Anne en la web oficial de Burning Shed.



THE A NEW DAY TAPES VOL.2.
The A New Day Tapes fué un libro lanzado el año pasado donde Dave Rees, editor del magacín sobre Jethro Tull llamado A New Day Magazine, recopilaba todas las entrevistas efectuadas a miembros de la banda, presente y pasado, desde su primer número allá por 1985. Ahora, Rees, ayudado de su fiel escudero cual Martin Barre, me refiero a Martin Webb, quien tambien colaboró en el primer volumen, amenaza con el Volumen 2 de éste imprescindible libro para todo seguidor de la banda liderada por Ian Anderson. El libro cuenta con unas notas introductorias de los ex miembros de Jethro Tull, Jeffrey Hammond Hammond y Martin Barre.
El libro se publicará en Noviembre pero ya puedes hacer tu preorder aquí.




MARTIN BARRE-DECLARACIONES A CLASSIC ROCK RADIO.
Martin Barre, añorado guitarrista de Jethro Tull, acaba de lanzar nuevo álbum, Away With Words, y tambien está de Gira promocionando el mismo. El pasado 1 de Octubre, la emisora de radio Classic Rock lo entrevistó como promoción de su recien publicado trabajo. Fueron 20 minutos donde Barre, vía telefónica habló de su disco, y de su futuro, mientras sonaban temas de Away With Words entre preguntas y respuestas. Aqúi os dejo la traducción completa:

Classic Rock Radio - ¿De donde surgió la idea de hacer un álbum instrumental?
Martin Barre - Bueno, desde unos 6 años.  Primero grabé unas demos. Son versiones instrumentales que tocaba con Jethro Tull hace mucho tiempo con guitarra eléctrica. En los demos experimenté con guitarras clásicas y me pareció que sonaban muy bien. Hice las demos y me dije que algún día tendría que terminar este trabajo.
Siempre quise hacerlo, pero no tuve tiempo. Con las giras y todo eso.
Pero ahora me apetecía hacerlo con un cuarteto acústico.
CRR-Durante los últimos 40 años, grabaste algun album en solitario a la vez que eras miembro de Jethro Tull.
MB- Si
CRR- Bueno, no quiero ser molesto, pero los fans de la banda querran que te lo pregunte: ¿tu separación de Jethro Tull es solo temporal o definitiva?
MB- Definitivamente no es temporal. Ahora trabajo solo, tengo total libertad. Puedo escribir, grabar, ir de gira, tocar la música que quiero.Y me gusta hacer esto.
Ciertamente, todo esto es un gran desafío para mí.
Jethro Tull ya es historia.
Si continuara pensando en volver el mes próximo, o el año que viene no podría comprometerme con lo que actualmente estoy haciendo. Por eso por mi mente ya no pasa la idea de volver a  Jethro Tull.
Ciertamente no veo el volver a juntarnos, a ser lo que éramos.
Los últimos años fueron muy agotadores para mí, me cansé de tocar siempre las mismas canciones.
Si volviera a Tull, tendría que ser algo muy, muy especial.
CRR- Jethro Tull tiene un sorprendente y amplisimo catalogo de canciones. Ian dijo que Jethro Tull podrian  volver o quizas no. Te veo muy tranquilo al respecto.
MB- Si, lo estoy. No he hablado con la gente de Jethro Tull desde la ultima gira que hicimos hace mas de 2 años. 
No vivimos cerca, más bien lejos.
Pero las puertas no están cerradas. 
Quiero decir… La puerta está cerrada, pero sin la llave echada.
Siempre seré parte de Jethro Tull. Estoy muy orgulloso de haber pertenecido a la banda, y como grupo se merece lo mejor. Elegí otro cantante para cantar las canciones mas viejas, es lo quer actualmente hago. Son canciones que Jethro Tull dejaron de interpretarlas en vivo hace mucho tiempo y al público realmente le gustan. 
CRR - Despues de éste disco quizas se le abra la puerta de Jethro Tull.
MB - Son especulaciones, pero no estoy tan seguro. 
El negocio de la música está en promocionar nuevos artistas, bandas de jovenes donde gastar el mayor dinero posible en promocionarlos. 
Dedican muchas horas en un disco. Son artistas de corta vida por las que sacan mucho dinero, para despues dirigirse a un nuevo talento y actuar de la misma forma. 
Pero esto hace que el negocio acorrale a los artistas con largas trayectorias. Se generan ideas, se invierte dinero y tiempo en ese artista. Se examina lo que está haciendo y piensan que tienen posibiladades de éxito.
CRR - La última vez que hablamos fue cuando presentaste el álbum “Stage Left”. Ahora, internet es una herramienta de la que te estas beneficiando para llegar a todos tus fans.
MB - Si, claro. Con los primeros trabajos me divertí mucho y logró darme independencia, pero sabiendo que tenia que volver al trabajo. Pero fue muy bueno porque dio frescura a la banda y me dio mucha confianza, aprendiendo a escribir música. Es muy importante para mi tener mi propia salida también.
CRR - Y ahora puedes ofrecer directamente tus nuevos trabajos al público, sin intermediarios de por medio.
MB - Sí. Porque con Jethro Tull teníamos a la compañía discográfica, a los promotores, enfatizando lmucho la imagen de Ian, quien era la imagen de la banda, una especie de logo. Todos los demás estábamos a un lado. Ahora es bueno para mí tener muchas cosas que hacer,  mucho que organizar. Y me gusta trabajar, componer, sentirme el líder de la banda en un escenario.
CRR - ¿Cómo fue formar parte del festival de Cropredy? Tuviste muy buenas críticas.
MB- Muy sorprendente. Fuimos la primera banda de rock en tocar, eso fué el viernes,  y hubo también muchas buenas bandas de folk. Tocamos una hora y media y no nos dejaron hacer más canciones por falta de tiempo
Tocamos de nuevo al siguiente día, Sábado. Fue un fin de semana esplendido
CRR - Puede ser una pregunta tonta, pero ¿que  esperas de la nueva Gira? ¿Vais  a tocar canciones de Jethro Tull?
MB - Si. En estos dos ultimos años hemos hecho una buena mezcla de canciones. Temas como Teacher, Minstrel, suenan muy heavy, A New Day Yesterday suena muy bluesy, y Fat Man suena muy...¡bluesy y heavy!.
Es regresar al Jethro Tull clásico.
Luego hacemos blues clásico, algo de Bobby Parker. Y temas de mis anteriores trabajos en solitario y de Away With Words.
CRR - Te noto excitado con el proyecto.
MB- Sí. Cada vez es mejor. Cuando tocas en salas pequeñas, consigues el 100% de reacción del publico. Es muy bueno. Lo enfocamos para Salas pequeñas, donde hacemos cosas tranquilas. Realmente funciona.
HISTORIA DEL ROCK SINFÓNICO-Un viaje musical por el mundo de las bandas británicas. De Christian Aguilera.
Christian Aguilera (Barcelona, 18 de Diciembre de 1967), licenciado en Ciencias Biologicas, es tambien autor de varios libros sobre el cine (Stanley Kubrick: una odisea creativa, 1999, Los directores de cine del siglo XX, 1999, ó Milos Forman: El cineasta del incorformismo, 2006). Historia del Rock Sinfónico es su segunda obra de tematica musical tras publicar Neil Young: Una leyenda desconocida en 2009. Lo que el autor nos ofrece en éste magnífico libro es un extenso viaje de 388 páginas repasando toda la historia de éste género musical que tantos seguidores y detractores tiene a la vez. Aguilera se ayuda de Jaume Carreras, quien escribe un magnífico prólogo sobre los inicios del Rock Sinfónico (como siempre hemos llamado a ésta música en España, y no Rock Progresivo) desde los primeros trabajos de Stockhausen hasta los inicios del melotron.
El autor se centra en los siete grupos ingleses más importantes del estilo (a su jucio), ELP, Pink Floyd, Genesis, Yes, Marillion, Camel y King Crimson, desgranando sus inicios, auges y caidas ademas de un pormenorizado repaso a la discografía de todos ellos.  Tambien dedica breves repasos a la historia de otras bandas menos importantes del género, en su capíulo En La Orbita Del Rock Sinfónico, donde da cabida a combos tan variados como Alan Parsons Project, Supertramp, Mike Oldfield, Rush, Moody Blues o nuestros queridos Jethro Tull (Los "Cuentos" de Anderson). Tambíen incluye un capítulo (Cine Y Rock Sinfónico: Relaciones Peligrosas), donde nos cuenta las incursiones de éstas bandas en el celuloide con resultados dispares (generalmente malos), y un breve repaso (Mas Allá De La Primera Líne Del Rock Sinfónico) a bandas más "actuales" como Arena, Asia, IQ ó Pendragón. En definitiva se trata de un libro muy documentado y ameno al que sólo le pondría un problema, los repetitivos errores a la hora de escribir nombres de artistas ó discos, cosa que llega a cansar. Esperemos que en una segunda edición subsanen este problema.
 Introducción
1.- Mitos y leyendas del rock sinfónico (Jaume Carreras)
2.- Los orígenes del rock sinfónico: Emerson Lake & Palmer y The Nice
3.- Pink Floyd: la suma de todas las partes
4.- Genesis: un grupo con dos «identidades»
5.- Yes: entre el cielo y la tierra
6.- Marillion: los nobles caballeros de Ayslbury
7.- Camel: entre el sinfonismo y la new age
8.- King Crimson: En la corte de Mr. Fripp
9.- El «renacimiento» del rock sinfónico
10.- En la órbita del rock sinfónico
11.- El cine y el rock sinfónico: Una relación peligrosa
12.- Más allá de la primera línea del rock sinfónico
Apéndices
Discografías
Bibliografía consultada
DVD’s y Blue-ray
Índice onomástico